Interview de Lolito | “J’ai beaucoup couru avec Bjork…”
Le groupe du mois de juillet ? Lolito on vous dit. Une claque de fraicheur. A suivre de très près dans les mois qui viennent. Pour Net Emergence ils ont accepté de répondre à quelques questions.
LOLITO ?
C’est le masculin de Lolita.
2011/2012 ?
On a un projet d’album, donc, d’enregistrements, donc de répets. On fera néanmoins quelques concerts mais moins que les autres années.
Lyrique ?
Là, je parle en mon nom, j’ai une formation en chant lyrique (3e cycle au CNR de Lille), elle me sert toujours beaucoup, même si je passe mon temps à faire des trucs interdits par les profs… J’adore la musique classique, écouter Bach ou Mozart ça me remet les idées en place. Mais grâce à Lolito, je peux enfin faire ce que je veux sur scène, transpirer et sauter partout, alors qu’au conservatoire c’est déjà un putsch d’être en jean à l’examen.
Le live ?
C’est ce qu’on préfère! On a fait plus de 50 concerts en 2 ans. C’est le moment où tout prend sens, où la cohésion est jouissive. Nos meilleurs souvenirs de live sont une soirée mythique à l’Espace B, organisée par les belges de Hexagen et le Bus Palladium, ou le théâtre d’Arras… ou le premier au Bonheur de Nathalie…
Le plus cool en 2011 pour un groupe en développement ?
Ce serait de décrocher une aide, type le Fair, ou de trouver un manager ou un back liner pour ne plus porter le matos!!
Le plus galère ?
Comme nous ne vivons pas encore de notre musique, nous sommes obligés de concilier nos emplois du temps, et ça c’est très galère! Mais pas insurmontable, la preuve!
Internet ?
Je pense qu’on est tous les 4 bien addict! Nous allons sortir des vidéos à la rentrée, aujourd’hui c’est plus porteur que myspace.
Hadopi ?
Désolée, je suis une quiche, pas très calée en la matière. En tout cas, ce que je peux dire, c’est qu’on a mis un de nos titres en téléchargement gratuit et qu’on espère que les gens achèteront notre disque par soutien et pour avoir le bel objet qu’on va leur concocter.
Un groupe ou un artiste pour une collaboration ?
C’est Guérine Régnaut qui a dessiné la pochette d’un 2 titres promo qu’on a sorti lors de notre concert à Arras le 28 mai, on adore ce qu’elle fait et on a envie qu’elle contribue à la création de notre univers visuel.
Votre plus beau souvenir lié à la musique ?
J’ai beaucoup couru avec Bjork…
Le mot de la fin (en webcam, musique si vous avez).
Interview Un d’chaque | Jouer, jouer, jouer, et jouer encore.
Après Third Mirror, voici l’interview du deuxième groupe du mois de mai : Un d’chaque
Un d’chaque ?
1 rappeur, 4 musiciens et un batteur. De la musique compliquée, mais des mots simples.
Le 95 pour un groupe en développement ?
Cergy-Pontoise : Energy waste. Sinon, y a le réseau Combo 95 qui propose un dispositif d’accompagnement qui s’appelle Starter et qui permet, à travers une série de rencontres avec des professionnels de la profession, de se faire une idée assez précise pendant un an de ce que ça ferait d’être un groupe qui marche bien, c’est déjà ça. Surtout, il y a plein de belles salles plus ou moins bien exploitées, on en profite pour dire un grand merci à toute l’équipe du Forum de Vaureal qui nous a filé de vrais coups de mains depuis le début de l’histoire.
Nouvel EP ?
6 titres enregistrés, réalisés et mixés au Studio de la Tour Fine à Herblay avec l’impeccable Vincent Thermidor. 1 en téléchargement gratuit sur notre site www.undchaque.com et 5 pressés. C’est le premier projet studio d’UndChaque qui avait déjà enregistré un album live en 2008. Il s’agit de titres que nous avons testés en concert à l’automne et à qui un passage en studio a fait le plus grand bien. On retrouve sur un des titres de ce presqu’album l’artiste « Samüel » dont on entendra parler beaucoup très bientôt. Il est disponible en VPC sur la boutique du site.
Les projets ?
Jouer, jouer, jouer, et jouer encore. D’ailleurs, pour mes Val d’Oiseuses et mes Val d’Oiseurs, nous sommes programmés dans le cadre du Friendstival II à Pontoise le 9 juillet, venez-y plein ! Sinon, nous prévoyons de cliper avec notre réalisateur préféré Pif presque tous les titres du projet, le prochain c’est « Les yeux dans les poches » il arrive très vite. Nous espérons surtout faire un maximum de dates grâce à ce presque disque, notamment une nouvelle jolie scène parisienne (Nous avons fait la sortie de « presque » au Zèbre de Belleville en avril) et enregistrer un véritable album le plus vite possible.
Mélange des styles ?
Oui, même si tous les mélanges ne nous réussissent pas forcément.
Live ou Studio ?
Les deux, donc.
Après 6 ans d’existence c’est quoi le plus dur ?
Les lendemains
Le plus dur pour un artiste en 2011 ?
Le mur
Le plus cool ?
Fonzie
la question de Third Mirror pour vous : « Comment est venue l’idée d’allier rap et Jazz ? »
Une étude de marché.
La question qu’on ne vous pose jamais ?
« Bon, une tournée européenne avec une décla à 300 euros par tête et par date, ça vous va ? »
Le mot de la fin (en musique, photo, webcam si vous avez)
On est ravis d’être presque groupe du mois, merci de faire à peu près tourner notre nom. Grosse dédicace à quasiment toute l’équipe de presqu’urseurs : Marcel Bichette, taQtiQ du Toast, Cafe Regios, Oligarshiiit, BlazbrO, Nanabozo, mômes en zique, Larash, Gonzo Broz, Sphinx, Speakeasy, Radio Snouze…
OK | Interview à deux voix
A la première lecture de cette interview je me suis posé quelques questions. Et à la relecture, il m’a semblé qu’elle reflétait plutôt bien ce que la musique de OK génère : d’un côté, Guillaume, touchant, rassurant de sincérité; de l’autre Seb, pour le moins désinvolte, détaché. Une caresse à droite, une claque à gauche. Manque la troisième voix pour (dés)équilibrer le tout et vous aurez OK.
OK ?
Seb: « Omettons nos Képis »
« Osons le Kaki »
« O putain le Krépi ? »
Guillaume: j’ai toujours un truc à redire. Je me fatigue tout seul dès fois. OK ça fait presque référence à un état. Celui où tu fais avec ce que tu as, mais sans subir. J’admire pas mal les gens qui peuvent faire ça.
Deux batteurs ?
Seb: C’est plus cool pour les chorégraphies.
Guillaume: La batterie c’est l’instrument qui me fascine le plus depuis quelques années. Alors quitte à monter un groupe avec des potes, autant qu’ils jouent tous les deux de cet instrument.
Premier EP en Carton ?
Seb: « Des disques en Carton, une musique en béton… » c’était évident
Guillaume: En fait, presque tout les EPs qui sortent en CD sont dans des emballages en carton plus ou moins moches. Alors autant foncer dans le truc et le revendiquer. Et au passage en faire un bel objet, simple et artisanal, mais classe.
D’où vient le son délicieusement crade sur l’album ?
Seb: C’est à cause des tampons au verso du EP.
Guillaume:
Pour le crade ça vient d’un 4 pistes à cassette. Tout a été enregistré là dessus à 98 %. 2 pistes pour la musique, mixées dès la prise et 2 pistes restantes pour les voix et d’éventuels overdubs.
Pour le délicieusement, il s’agit des oreilles et du savoir faire de Thomas Charlet (pour les 3 premiers titres) et de Jonathan Reig (pour les 2 derniers et le mastering de l’ensemble).
Auriez-vous fait différemment avec plus de moyens ?
Seb: Oui, un peu plus longtemps et avec un cuisinier thaï pour la pause du midi.
Guillaume:
Oui c’est sur. ça aurait été plus confortable et on aurait certainement passé plus de temps à justement « redire sur ce qui est » et donc chercher à le modifier artificiellement plutôt que de « faire avec » et chercher à être créatif avec ça. je caricature en disant ça, mais à peine en fait. je ne me suis rendu compte qu’après coup que cette machine était parfaitement adaptée à OK. ça me plait énormément de bosser dans la contrainte.
Il y a eu 3 versions de chaque chanson. Pourquoi ?
Seb: Une pour le matin, une pour l’apres-midi et une pour la soirée.
Guillaume: J’ai commencé ça tout seul dans mon coin. Et le seul truc dont j’étais sûr au début c’est que je voulais vraiment que les chansons soient le propos principal des morceaux avant même le son, l’arrangement etc… Alors autant les tester sous des formes différentes et voir comment elles résistent à un traitement de plus en plus atypique. Maintenant qu’on a pris une direction qui se précise en bossant tout les 3, c’est bien d’aller directement dans le son du groupe immédiatement. On découvre ça en ce moment.
2011 ?
Seb : Nombre premier mais aussi:
Il peut s’écrire comme la somme de 11 nombres premiers consécutifs: 2011 = 157 + 163 + 167 + 173 + 179 + 181 + 191 + 193 + 197 + 199 + 211. On peut noter que le plus petit nombre à pouvoir s’écrire comme la somme de 11 nombres premiers consécutifs est 160 = 2 + 3 + 5 + 7 + 11 + 13 + 17 + 19 + 23 + 29 + 31.
2011 multiplié par son symétrique (1102) est un nombre palindrome (c’est-à-dire un nombre qui ne change pas lorsqu’on le lit de droite à gauche ou de gauche à droite) car 2011 x 1102 = 2216122. On peut constater que cette propriété est aussi vérifiée par le nombre 12 (entre autres…)
Le double de 2011 moins 1 est encore un nombre premier. (4021)
D’après un célèbre théorème de Lagrange, et comme tout autre nombre, 2011 peut être décomposé comme une somme de quatre carrés: .
Guillaume: En mars la sortie du EP. Au printemps des concerts à bloc. Cet été l’enregistrement d’un 2nd EP. A l’automne de la tournée encore, cet hiver la sortie du prochain EP.
Internet et OK ?
Guillaume: Je suis pas très fortiche avec l’internet. Je fais ce que je peux, souvent j’ai un ou 2 trains de retard mais je m’accroche. J’essaie de suivre les conseils à droite à gauche. Carton est bien plus dégourdi que moi là dessus et relaye pas mal de trucs.
On a un myspace, un soundcloud. Le label à un site, un myspace et un facebook. On essaye de s’en sortir avec ça.
Maureen ?
Seb: J’ai jamais pu avoir son telephone, du coup on a jamais mangé ensemble
Guillaume: Tucker. Qui, elle, défonce peinard au sein du Velvet Underground pour lequel elle tabasse et chante.
Un artiste ou un groupe pour une collaboration ?
Seb: (voir meilleur souvenir)
Guillaume: Davec Grohl, Greg Saunier ou Todd Trainer peut être !
Le plus cool pour un groupe en 2011 ?
Seb: Un tour-bus rouge à paillettes
Guillaume: Trouver un tourneur qui te capte bien et qui bosse bien.
Le plus dur ?
Seb :Un tour bus rose à paillettes
Guillaume: Trouver un tourneur qui te capte bien et qui bosse bien.
Votre plus beau souvenir lié à la musique ?
Seb: Le jour ou, dans un catering, j’ai découpé une tranche de saucisson à Carla Bruni qui venait de s’assoir à coté de moi.
Guillaume: C’est difficile à dire mais les concerts de Shellac au Bataclan en 2007, Deerhoof à Rennes en 2009 ou Danyel Waro cet automne en font partie.
Interview de Lidwine | Internet ? Le silex des temps modernes.
Lidwine est une artiste intrigante. On a donc cherché à en savoir plus. Va falloir chercher encore. Avare de mot lorsqu’il s’agit de parler, la chanteuse s’exprime plutôt en chanson puisqu’elle a eu la gentillesse de publier une cover spécialement pour Net Emergence.
Lidwine ?
Mon prénom pour l’état civil.
LW ?
Pour signer rapidement.
2011 ?
Album
Influençable ?
Définition tirée du Larousse : Qui se laisse facilement influencer, docile, malléable.
Pas très ressemblant…
In The Half-Light ?
L’histoire d’un sourire hédoniste, d’un appel à la sensualité, donc à la vie. Egalement un clin d’oeil au « Livre de Dina » d’Herbjorg Wassmo. Le tout passé par le tamis d’une jeune vidéaste, dont j’aime le travail.
La scène ?
Un plaisir, si les conditions sont là…
Internet ?
Le silex des temps modernes.
Une artiste non islandaise pour un duo ?
Difficile à dire, je pense que c’est le morceau qui décide du duo. Ce n’est pas forcément vers une artiste pop que j’irais. J’aimerais beaucoup trouver des résonances avec une chanteuse traditionnelle indienne ou bulgare par exemple.
Le plus dur pour une artiste en 2011 ?
Continuer à avancer en 2012
Le plus gratifiant ?
Repousser ses propres limites.
Ton plus beau souvenir lié à la musique ?
Eva Marton dans Elektra de Richard Strauss à l’Opéra Bastille en 1992. Mes jambes ne me soutenaient plus en sortant de la représentation. J’ai été dévorée toute crue par la musique et par son interprétation. Une délicieuse violence.
Le mot de la fin ?
Merci beaucoup à Lidwine pour cette Cover. Et rendez-vous quelque part en 2011 pour la sortie de son nouvel album…
Pour la photo © Micky – Le Cargo
En mars, Lidwine se démarque.
Rarement le choix aura été aussi compliqué et les débats aussi animés. Un peu normal puisqu’il y avait 30 groupes dans la sélection de mars. Près de 100 mails plus tard, Lidwine est l’artiste du mois de mars.
Lidwine
Pour ne pas faire comme tout le monde, je ne vais citer aucune influence de Lidwine. Mais il y en a une qui est prégnante, qu’on ne peut pas ne pas remarquer. Et la question s’est donc posée : influence ou clonage ?
Quelques jurés répondent :
“Univers cohérent et personnel (entre xxx évidemment et Kate Bush), suffisamment inédit en France pour être salué. Belle voix, travail visuel sur les clips. Ca vaut d’être ma lauréate.”
“Univers intéressant, musiques bien fichues, tout fait par elle même, beau boulot.”
Certains seront d’accord avec nos jurés et d’autres crierons peut-être à l’imposture. Tant mieux. L’important c’est que ceux qui aiment s’y retrouvent.
Pour savoir à quelle catégories vous appartenez, le plus simple est encore d’écouter son mini album LW. Notre jury lui, a tranché : Lidwine artiste du mois de mars 2011.
PS : pour retrouver les artistes Net Emergence 2010 c’est par là
Crédit photo : Photo Yomgaille.com
Dorian Wood | Une Interview sur Google Earth
Dorian Wood c’est une révélation Net Emergence. On l’a tous, tout de suite aimé. Aussi bien son univers, sa folie que sa musique bien sûr. Et pour le découvrir un peu plus et un peu différemment on a eu l’idée de passer par Google Earth (et google maps). Suivez donc Dorian dans son univers : d’un cimetière de los Angeles à Ladurée sur les champs Elysées. Du studio où il enregistra bolka à la comète 347 pour son premier show en France… Pour le fonctionnement c’est simple : le parcours est numéroté sur la gauche.
La version Google Maps
La version Google Earth
Et le mot de la fin
Merci beaucoup à Dorian Wood. Retrouvez-le en interview en 2010 et sur la compilation Net Emergence 2010 ! Et si vous souhaitez faire découvrir un groupe sur Net Emergence, c’est par là.
Photo: Emmanuel Briseno
Interview | Death and Vanilla et deux lapins
Les Death and Vanilla jouent de la musique qui vient du froid. Les Death and Vanilla font des réponses courtes parce qu’on n’est pas là pour rigoler. Death and Vanilla n’est pas un petit duo pop sucrée. Non. Death and Vanilla c’est du sérieux. Enfin c’est ce qu’on se dit jusqu’à leur vidéo d’au revoir…
Death and Vanilla ?
The EP ?
100 copies only, out now on Hands In The Dark. The first physical release by Death And Vanilla and we’re very proud of it. The music is influenced by old soundtracks, psychedelia, library music, kraut.
Ghost in the machine is seen as a radio hit.
We’ve never thought that our songs would be played on the radio, or as radio hits. But Ghosts In The Machine is the song we’ve have got the most feedback for, so if any, that would be the one.
2011 ?
A new ep will hopefully be ready in spring, with live shows to follow. (Lire la suite…)
Groupe du mois | Death and Vanilla brise la glace de décembre sur Net Emergence
Voilà pourquoi c’est toujours un plaisir de découvrir des groupes sur Net Emergence. Même lorsque certains mois, la sélection semble un peu moins homogène, on trouve souvent une perle. Une perle au nom bizarre. Après Popper Must (be), Every Man Has Your Voice voici donc Death & Vanilla.
La mort et la Vanille ?
Les jurés ont aimé et ils le disent : “Coup de foudre immédiat pour les morceaux de Death & Vanilla.”, “je trouve ça d’une beauté troublante qui fait chanceler mon petit coeur frêle et grelottant du froid revenu de l’hiver glaçant.” ou encore “Death & Vanilla a un petit côté Raveonettes, mais c’est bien la seule influence que je suis arrivé à leur trouver. Y’a un vrai son, une vraie personnalité, avec ce chant qui se fond dans les claviers et cette mélodie parfaitement calibrée et ‘catchy’, la voix zarbi, une vraie épaisseur, un vrai sens pop noyé sous la distorsion.”
On ajoutera pour la bonne bouche “Ghosts in the machine est une tuerie absolue”.
(Lire la suite…)
The Beast & Beauty | Interview à deux voix
The Beast & The Beauty, groupe Net Emergence du mois de novembre répond à quelques questions. Impressions d’un très jeune duo sur le monde de la musique aujourd’hui…
The Beast & Beauty?
Nous sommes un duo folk (vous l’aurez compris), deux voix, deux guitares. Nous sommes nés au mois d’août de cette année. L’idée de ce nom pour le groupe nous est venue suite à un trip lors d’une de nos sessions guitare dans le quartier St Michel à Paris. C’est en fait le nom d’une chanson d’un de nos artistes préférés, Damien Rice.
La Folk?
On a voulu s’essayer au rap mais on a pas trouver le groove…
Plus sérieusement, la folk est notre style musical propre, on ne se voit pas faire autre chose. On baigne dedans depuis que l’on a respectivement commencer à jouer de la guitare. On a bien-sur une culture musicale beaucoup plus ouverte, on ne se limite pas qu’à la folk, mais notre projet musical s’inscrit réellement dans ce style là. Ce qui nous plait surtout c’est l’aspect convivial de la Folk, elle touche un grand nombre de personnes, c’est une musique (à notre sens) ouverte aux autres, on a dans notre tête l’image d’un folkeux les pieds sur la cheminée, des gens autour, des émotions et une certaine intimité qui se créée. On aime l’ambiance qu’il y a autour de la Folk, on aime ça et on s’en régale.
(Lire la suite…)
Net Emergence invite Beast & Beauty au bal du mois de novembre
La sélection de Novembre fut l’une des plus riches depuis le début de Net Emergence. Du coup tout le monde avait son groupe à défendre. Dispersion, dispersion avant la réunion (discutée) autour de Beast & Beauty.
Beast & Beauty
“Beau, touchant, apaisant, bien fait, leur univers visuel me plaît”, “Le genre de musique qui permet de craquer un bon coup et se relever plein d’espoir”. “Sans prétention, sans flonflons, sans exacerber l’émotion (elle est présente).”
Certes Beauty & Beast propose de la musique folk. Et de la musique folk il y en a déjà eu sur Net Emergence et un peu partout ailleurs. Mais ça doit être pour ça que la musique folk est toujours aussi populaire. Il y a toujours un ou deux types (ici Jean-Michel et Romain) prêts à reprendre leur guitare pour proposer des nouvelles mélodies envoûtantes. Ecoutez-donc cet “Irene” et vous comprendrez pourquoi Beast and Beauty est le groupe du mois sur Net Emergence.
Retrouvez Beast & Beauty sur Noomiz, MySpace ou Facebook. Et un grand merci à tous les artistes et fans qui ont proposé un groupe. Net Emergence fête bientôt son premier anniversaire et nous vous proposerons une petite compilation des artistes du mois. Nous avons plutôt de quoi être fiers. En attendant vous pouvez proposer un groupe pour le mois de décembre !
Popper Must (be) | “Continuer à Jouer la vie. Avec et sans ma guitare”.
Groupe du mois de septembre Popper Must (be) fait de la folk (pour faire court). Mais tire ses racines de la pop (pour faire encore plus court). Incompatible ? Pas vraiment non…
Popper Must (be) ?
J’étais parti au départ sur Poppermost, qui est à la fois un joli néologisme de Lennon, à l’époque ou les Beatles n’étaient personne et jouaient dans des bouges minables (il disait aux autres: "Where we goin fellas?" et eux répondaient :"To the Top Johnny!" puis Lennon de nouveau: "And where’s that fellas? – To the Toppermost of the Poppermost!" qu’on pourrait plus ou moins traduire par "au sommet des sommets").
Mais c’est aussi et surtout un superbe livre de Pacôme Thiellement, parmi ceux qui m’ont appris à mieux voir et ressentir certains aspects de la vie, dans le jeu, et le Tour qu’elle constitue…
Malheureusement, un groupe du nom de Poppermost existait bien entendu déja; c’est alors que j’ai eu l’idée de détacher les syllabes du même mot, afin de le détourner et d’en faire une sorte d’énigme , avec cette parenthèse surtout, "(be)". On peut le comprendre de multiples manières, mais j’aime assez le fait de mettre en avant l’idée de Pop… Pas seulement d’un point de vue musical – même si j’adore la folk musique et qu’elle ne cesse de me bouleverser, mes racines ne sont pas vraiment là et mes influences sont trop multiples pour limiter ce que j’aimerais faire à un seul genre – mais aussi d’un point de vue de l’acte même de la vie…
Henode ?
La personne que je suis quand j’écris (mon premier recueil est à paraître bientôt aux Editions Chloe des Lys) et plus encore quand je chante n’a absolument rien à voir avec la personne que je suis au quotidien; alors dans ces moments la, je mets juste le masque Henode. Ni plus ni moins.
I know a ghost in town ?
Who juggles with expectations…Je crois qu’on en connais tous.
Creative Commons ?
Une très bonne chose. Particulièrement point de vue promotion, droits d’auteurs également. C’est vraiment le symbole d’une autre manière de voir la musique
Un artiste pour une collaboration ?
Hmm… Quelqu’un qui saurait se faire Vivre.
Si vous ne deviez garder qu’un titre, qu’une chanson ?
De cet EP? Lowlands je pense… dans le rapport entre le mot, la mélodie, et les images que l’alliance des deux fait naître, c’est celle dont je suis je crois le plus fier.
Le plus gros problème pour vous aujourd’hui ?
Continuer à Jouer la vie. Avec et sans ma guitare.
Internet : le sauveur ou le fossoyeur des artistes ?
Je crois que nous sommes à une période charnière, ou luttent d’un côté les merveilleuses autorités que sont les nôtres afin de faire d’internet le fossoyeur d’une vision de la musique comme une chose plus proche de ce que pourrait et devrait être la musique dans le monde d’aujourd’hui, les portes qu’elle peut et doit ouvrir dans le cœur de chacun, et ceux qui ont compris quel rapport à tout cela serait le mieux pour tout le monde, des deux côtés de la scène.
Du reste sans cela, je ne serais même pas là en train de répondre à cet interview.
HADOPI ?
Helas l’Agonie des Dirigeants Oligarchistes de ce Pays est Interminable.
La plus belle histoire musicale qui vous soit arrivée ?
Ma Guitare, Suzy. Elle a toujours su me donner la force nécessaire de continuer même dans les moments les plus difficiles.
Le mot de la fin (en musique, video ou pas)
Je citerai ce truc de Khalil Gibran, parce que ce sont les dernières phrases qui m’aient réellement marqué:
"Ils me disent dans leur éveil : « Toi et le monde dans lequel tu vis n’êtes qu’un grain de sable sur le rivage infini d’une mer infinie. » Et dans mon rêve je leur réponds : « Je suis la mer infinie, et tous les mondes ne sont que des grains de sable sur mon rivage. » "
Ça n’a pas grand rapport avec la musique, mais c’est on ne peut plus vrai…
En outre je rajouterai que je serai très certainement en concert aux Cariatides à Paris dans le cadre du Folkfest le 22 Octobre
Interview | The Bridgeheads
The bridgeheads, artistes du mois de juillet, ont des choses à dire. Certes ils les disent plus en musique et en vidéo. Mais Tomas dAsK le chanteur, guitariste, leader a accepté de répondre à quelques questions sur la musique, internet et l’avenir.
The Bridgeheads ?
Tomas dAsK, Jozef Lemmee, Michal Wisp
Foreigners ?
The name of the record is a metaphor for a lot of things. Growing up, Relationships, Alienation etc.
What are your plans for 2010/2011 ?
On 11. 11. releasing Foreigners as a handmade original for auction containing 12th song no one else will be able to hear apart from the actual owner, handwritten lyrics, original oil painting & drawings I made for the album cover and a signature from all three of us. In January, we’ll be releasing a cd and vinyl version of the record, and in the near future generally releasing singles, videos, and a lot of touring.
No guitar Bass. You don’t like it ?
I do. It is a nice instrument, but I like every single instrument out there, yet I don’t feel I have to include all of them on the record. When we lost our bass player we began to play without him and quickly found this specific sound. The bass guitar has been replaced with my specific octave guitar playing without A-string. We have two guitars and drums in the band, which is our core sound. I wanted to maintain it on the record, and at the same time make the sound richer with additional instruments and create something a bit different.
What does DiY means to you ?
A necessity to achieve an artistic vision. Money can speed up the process and help to build a team for assistance but it is import for me to present an artistic intention not an objective product.
11 videos clips?
When I write a song I immediately see it visually. Video is another dimension to the song, a fragment of its visual universe. Because I hold every song from the record in the same regard I didn’t want to select only the usual two-three singles that would get the visualization, but, instead, decided to give each song from the album an equal treatment. The whole record, although a collection of songs, works as a whole thing. The making of videos was a monumental amount of work for me as I did direction, screenplay, camera, editing, post-production, animations & drawings. I had an advantage of a cameraman on parts of five videos and on one whole video, but apart from that I was also a cameraman while at the same time I was arranging the lights and standing in front of the camera so it was very exhausting, at the same time I had to have all the pieces for all those videos in my head, and make it as quick and effective as possible.
Foreigners is available for Free. What do you think of Piracy thus ?
I consider ‘piracy’ to be a word for act of robbery and / or criminal violence at sea. I don’t think it is an accurate term for filesharing which is a specific and very complicated thing.
Internet is solution, a problem or both ?
Internet is a fact. One has to take it into an account when doing something. It’s a product of evolution and it cannot be taken back, and an artist, as pretty much everyone, needs to adopt it in order to survive. It’s quicker to send mail through the Internet than a post office but of course you have the choice to ignore it and continue sending things only by post. The Internet is a medium like tv. Now, is a tv a problem or a solution? None. The Internet is a medium and the rest is on people / individuals, as they are responsible for what’s on it. One cannot blame Internet for anything really.
An artist or a band you would love to work with ?
I guess there are too many. To mention a few: Bjork, Flying Lotus, Shogu Tokumaru, Mew, Thom Yorke, Marian Varga, Billy Corgan, Panda Bear, Atlas Sound, Cinematic Orchestra / Roots Manuva, Brian Eno, Myslovitz, David Byrne, Arcade Fire, Kraftwerk, Air, Clinic, Foals, Tricky, Lou Reed, Sigur Ros, Motorama, Modeselector.
The most beautiful music story that you would like to share with us ?
When I was a kid I went to see a reunion of a band called ‘Prudy’. I recommend them to everyone, or specifically their record ‘Zvonky zvonte’ which is absolutely brilliant. They were playing together with a musician called Marian Varga again, who had been the main creative force and principal songwriter behind the record I like so much and who left the band afterwards. The guy is a musical genius and a little bit of eccentric character. I remember being lucky enough to get an autograph because another person coming after me asked to sign a record sleeve, to what Marian replied ‘I didn’t play on this album’ and quit the room straight away, leaving everyone else without his signature. It was one of the best gigs I have ever been to.
Last word (with a webcam if you feel like it) ?
If you think you already understand the record (Foreigners), give it a few more listens (and you’ll see you were wrong).
On se quitte en musique avec Pi.
Net Emergence | Utopie musicale ? Oui, cent fois Oui.
Net Emergence, une utopie musicale ? Oui. Qui commence à prendre forme. Le principe ? J’en ai fait un beau dessin (oui c’est discutable).
Pourquoi Utopie ?
Parce qu’en s’unissant pour faire émerger un groupe, un artiste, j’ai l’espoir que nous toucherons un public différent. Net Emergence sera un succès lorsque des blogs de cuisines, de sports ou que sais-je encore relayeront le groupe du mois. Et que ce public, qui n’écoute que le TOP 50 où équivalent, en découvrant autre chose s’habituera à découvrir des sons différents.
Comme ça commence à prendre forme et à être relayé et bien relayé, forcément nous touchons des gens qui ne connaissent pas le concept. Quelques remarques reviennent régulièrement : (Lire la suite…)
Box Story | Laetitia ouvre un peu la boîte
Box Story avait beaucoup plus à Net Emergence. Du coup on a posé quelques questions à Laetitia. Elle y répond sur papier et en vidéo. Une pure vidéo de The Seasons. La première faite spécialement pour Net Emergence. Forcément on est pas peu fier.
Box Story pour ceux qui ne connaissent pas ?
Des premières compositions enregistrées modestement dans ma chambre il y a quelques années, regroupant le côté intimiste, naïf et évoluant avec le temps à de la folk acoustique avec quelques tendances rock et parfois pop.
C’est quoi l’histoire de Box Story pour 2010 ?
On ne peut jamais dire à l’avance, du moins pour moi ça marche comme ça! Ça fait longtemps que je parle de mon envie de produire un album, mais ça ne se fait pas si facilement, il faut les bonnes personnes pour ça. Actuellement je travaille sur deux nouveaux titres et j’essaie d’enregistrer une maquette. J’ai tendance aussi à être perfectionniste et donc à faire trainer les choses…
Pour 2010, j’aimerais surtout faire connaître mon projet en partageant ma musique avec les gens et puis de cette manière que j’évolue le mieux!
Un album de Bombadil à gagner
Net Emergence ne recule devant aucun sacrifice pour faire connaître les artistes qui lui ont plu. On aurait bien aimé faire gagner quelque chose en rapport avec Viva & The Diva ou Mathieu Persan. Mais pour Mathieu Persan, son album est en téléchargement gratuit alors on va pas vous l’offrir. Et pour Viva & The Diva, leur premier album est toujours dans les cartons. Comme Bombadil fait partie des artistes préférés du mois ET que son CD est tout simplement beau et unique ET que la musique mérite le détour, hop, cadeau.
Comment je joue ?
Oh c’est simple. Il te suffit de parler de Net Emergence ou du groupe du mois sur ton facebook, ton blog ou ton compte twitter ou n’importe quelle autre moyen web. Tu peux même dire que t’as pas aimé le groupe du mois. Peut-être que parmi tes amis ou tes proches, il y en a qui aimeront.
Comment je gagne ?
Tu envoies un email à united@net-emergence.org avec le lien vers ton message. Ou sur facebook ou sur twitter. Ensuite tu peux prier, comploter, tricher mais le mieux serait d’attendre le 5 février pour le tirage au sort.
Ok c’est pas le concept de concours le plus original. OK. Mais l’idée c’est de faire gagner quelqu’un qui partage l’esprit de Net Emergence. Et si vous avez des idées de concours pour février, une seule adresse united@net-emergence.org
Kronem est l’artiste du mois pour Net Emergence
Le premier lauréat de cette utopie musicale visant à faire émerger un artiste talentueux et méconnu est Kronem. La sélection a été dure, le débat houleux, mais c’est bien son six titres MonkeyWrench qui est le grand émergeant de décembre. Il est disponible en téléchargement légal et gratuit (ou contre un don) sur le site de l’artiste.
Une chose est sûre: il ne plaira pas à tout le monde. Les références? Pearl Jam, Fugazi, P.J Harvey et Neil Young. Il est seul avec sa guitare. Une voix particulière, chaude et rugueuse. Il correspond à ce que recherchait Net Emergence: un artiste en développement, original et pas forcément consensuel.
Retrouvez Kronem sur
• MySpace
Le but de Net Emergence : faire émerger un talent par mois grâce à une sélection réalisée par des artistes, blogueurs, auditeurs et internautes. Nous comptons maintenant sur vous pour parler de Kronem sur vos blogs, vos pages Facebook, votre compte twitter ou dans la rue ! Peu importe ce que vous en dites, parlez de lui, faites parlez de lui et ensemble faisons émerger un artiste par mois.
Et vous pouvez dès maintenant proposer un groupe pour le mois de Janvier 2010 !
Net Emergence c’est qui et où?
Qui se cache derrière Net Emergence ?
Des personnes qui aiment la musique et les artistes. Et qui ont envie d’en faire découvrir. A tous. Pour tous. Gratuitement. Pour servir les groupes, les auditeurs. Aujourd’hui Net Emergence c’est peu de personnes mais potentiellement c’est nous tous. Petit à petit… Il n’y a pas ici de pro HADOPI ou d’anti HADOPI. Il n’y a pas ici de pro ou d’anti SACEM, il n’y a ici que des pro musique et des pro artistes. Ce qui n’empêche pas les divergences de goût. Ni d’avoir des avis bien tranchés. Mais en dehors.
Ca se passe où ?
Partout. Nous avons grâce au Net une chance fantastique. Il abolit –parfois- les frontières. Alors faisons découvrir un groupe de rock camerounais en février. Un collectif électro balkan en mars, un chanteur de variétés russe en avril et une fanfare punk new-yorkaise en mai.
Vous aimerez ? Peut-être. Ou peut-être pas. Mais est-ce si important ?
Le principal n’est-il pas, parfois, au détour d’un clic, de découvrir ? De s’apercevoir que décidément non jamais on aimera le rock mais que par contre oui cette chanteuse de tango afghan nous retourne les tripes ? Alors qu’on ne savait même pas que ça existait le tango afghan.
Découvrir un peu. Mais un peu tout le temps.
