En Octobre, Net Emergence accoste sur Bumpkin Island
La sélection d’octobre était une belle sélection. De la world music, du rock, de l’indescriptible, bref un mélange tout à fait héteroclite comme souvent. Mais à la fin il ne doit en rester qu’un. Et c’est…
Bumpkin Island !
“Ca respire les belles mélodies, les jolies constructions de chansons (Ah Perfect Life…)” “Beau collectif. Ils iront loin eux, sur.” ou encore “Bumpkin Island évoque encore une fois cette jeunesse rebelle, aux accents de laisser-aller, tapageur gentil et aussi, gentiment assumé” et enfin “Bumpkin Island parce que c’est raffiné, et que l’univers est doux sans être mièvre”.
Oui le jury a aimé. Mais pour le définir, chacun a son mot à dire. Peut-être parce que les 4 morceaux de l’EP Bumpkin Island sont un peu difficile à classer. Familiers et pourtant surprenants.
Bumpkin Island ?
« Ils pourraient faire de la pop. Mais ils sont trop tordus, trop insolents, trop raffinés. Ils font donc de la pop en cinémascope ».
C’est pour l’instant tout ce que l’ont sait sur Bumpkin Island. Ah non, ils sont de Saint Brieuc aussi. Et c’est tout. Et c’est bien comme ça non ?
Découvrez et faites découvrir Bumpkin Island, le groupe Net Emergence du mois d’octobre 2010 !
Retrouvez Bumpkin Island sur
Popper Must (be) | “Continuer à Jouer la vie. Avec et sans ma guitare”.
Groupe du mois de septembre Popper Must (be) fait de la folk (pour faire court). Mais tire ses racines de la pop (pour faire encore plus court). Incompatible ? Pas vraiment non…
Popper Must (be) ?
J’étais parti au départ sur Poppermost, qui est à la fois un joli néologisme de Lennon, à l’époque ou les Beatles n’étaient personne et jouaient dans des bouges minables (il disait aux autres: "Where we goin fellas?" et eux répondaient :"To the Top Johnny!" puis Lennon de nouveau: "And where’s that fellas? – To the Toppermost of the Poppermost!" qu’on pourrait plus ou moins traduire par "au sommet des sommets").
Mais c’est aussi et surtout un superbe livre de Pacôme Thiellement, parmi ceux qui m’ont appris à mieux voir et ressentir certains aspects de la vie, dans le jeu, et le Tour qu’elle constitue…
Malheureusement, un groupe du nom de Poppermost existait bien entendu déja; c’est alors que j’ai eu l’idée de détacher les syllabes du même mot, afin de le détourner et d’en faire une sorte d’énigme , avec cette parenthèse surtout, "(be)". On peut le comprendre de multiples manières, mais j’aime assez le fait de mettre en avant l’idée de Pop… Pas seulement d’un point de vue musical – même si j’adore la folk musique et qu’elle ne cesse de me bouleverser, mes racines ne sont pas vraiment là et mes influences sont trop multiples pour limiter ce que j’aimerais faire à un seul genre – mais aussi d’un point de vue de l’acte même de la vie…
Henode ?
La personne que je suis quand j’écris (mon premier recueil est à paraître bientôt aux Editions Chloe des Lys) et plus encore quand je chante n’a absolument rien à voir avec la personne que je suis au quotidien; alors dans ces moments la, je mets juste le masque Henode. Ni plus ni moins.
I know a ghost in town ?
Who juggles with expectations…Je crois qu’on en connais tous.
Creative Commons ?
Une très bonne chose. Particulièrement point de vue promotion, droits d’auteurs également. C’est vraiment le symbole d’une autre manière de voir la musique
Un artiste pour une collaboration ?
Hmm… Quelqu’un qui saurait se faire Vivre.
Si vous ne deviez garder qu’un titre, qu’une chanson ?
De cet EP? Lowlands je pense… dans le rapport entre le mot, la mélodie, et les images que l’alliance des deux fait naître, c’est celle dont je suis je crois le plus fier.
Le plus gros problème pour vous aujourd’hui ?
Continuer à Jouer la vie. Avec et sans ma guitare.
Internet : le sauveur ou le fossoyeur des artistes ?
Je crois que nous sommes à une période charnière, ou luttent d’un côté les merveilleuses autorités que sont les nôtres afin de faire d’internet le fossoyeur d’une vision de la musique comme une chose plus proche de ce que pourrait et devrait être la musique dans le monde d’aujourd’hui, les portes qu’elle peut et doit ouvrir dans le cœur de chacun, et ceux qui ont compris quel rapport à tout cela serait le mieux pour tout le monde, des deux côtés de la scène.
Du reste sans cela, je ne serais même pas là en train de répondre à cet interview.
HADOPI ?
Helas l’Agonie des Dirigeants Oligarchistes de ce Pays est Interminable.
La plus belle histoire musicale qui vous soit arrivée ?
Ma Guitare, Suzy. Elle a toujours su me donner la force nécessaire de continuer même dans les moments les plus difficiles.
Le mot de la fin (en musique, video ou pas)
Je citerai ce truc de Khalil Gibran, parce que ce sont les dernières phrases qui m’aient réellement marqué:
"Ils me disent dans leur éveil : « Toi et le monde dans lequel tu vis n’êtes qu’un grain de sable sur le rivage infini d’une mer infinie. » Et dans mon rêve je leur réponds : « Je suis la mer infinie, et tous les mondes ne sont que des grains de sable sur mon rivage. » "
Ça n’a pas grand rapport avec la musique, mais c’est on ne peut plus vrai…
En outre je rajouterai que je serai très certainement en concert aux Cariatides à Paris dans le cadre du Folkfest le 22 Octobre
Popper Must (be) le groupe du mois de septembre sur Net Emergence
Mois près mois depuis décembre 2009 les sélections se succèdent avec toujours un point commun : l’appréhension. Le jury va-t’il s’entretuer parce qu’il y a trop de groupes qui déchirent ou au contraire s’endormir parce qu’aucun artiste ne le fait vibrer ? Et à peu près tous les mois, on s’en sort pas trop mal. Ce mois-ci Popper Must (be) a conquis un peu plus de la moitié du jury; ce qui est bien.
Popper Must (be)
Pour certains « il y a “une vraie tension dans les compos, pourtant très nues. J’ai envie d’en entendre plus.” Pour d’autres “Il y a une ambiance mais ça manque de mélodie”.
Ici on aime bien les groupes qui ne font pas forcément l’unanimité. Il est à peu près certain que popper Must (be) ne serait pas ressorti d’un système de vote sur 1000 ou 2000 personnes. C’est effectivement moins instantané que “Seven Nation Army” par exemple. Mais si le groupe ne plaira pas à tout le monde c’est peut-être tant mieux parce que souvent ce qui plait à tout le monde ne plait un peu à personne.
Henode
Popper Must (be) est un projet mené par Henode, écrivain et chanteur du groupe « Pique la Lune! ». Il a été batteur pendant 7 ans ce qui explique peut-être l’absence de mélodie. Pas de grosse surprise dans les influences folk (Woody Guthrie, Pete Seeger, Joan Baez, Phil Ochs). Un peu plus surprenant pour les autres influences puisqu’on retrouve Suicide, Robert Wyatt, talk talk et même Beach House.
Le premier EP a été enregistrée début 2010 et est disponible en téléchargement légal (lien sur leur page facebook); et en creative commons s’il vous plait. Et ça tombe bien de le mettre un peu en avant puisqu’il cherche des musiciens.
Retrouvez Popper must (be) sur facebook et sur myspace.
Ca vous parle ? Faites-tournez ! Ca vous parle pas ? Allez découvrir les groupes et artistes Net Emergence des mois précédents.
Vous connaissez des groupes qui déchirent ? Proposez les pour la session d’octobre !
Interview | The Bridgeheads
The bridgeheads, artistes du mois de juillet, ont des choses à dire. Certes ils les disent plus en musique et en vidéo. Mais Tomas dAsK le chanteur, guitariste, leader a accepté de répondre à quelques questions sur la musique, internet et l’avenir.
The Bridgeheads ?
Tomas dAsK, Jozef Lemmee, Michal Wisp
Foreigners ?
The name of the record is a metaphor for a lot of things. Growing up, Relationships, Alienation etc.
What are your plans for 2010/2011 ?
On 11. 11. releasing Foreigners as a handmade original for auction containing 12th song no one else will be able to hear apart from the actual owner, handwritten lyrics, original oil painting & drawings I made for the album cover and a signature from all three of us. In January, we’ll be releasing a cd and vinyl version of the record, and in the near future generally releasing singles, videos, and a lot of touring.
No guitar Bass. You don’t like it ?
I do. It is a nice instrument, but I like every single instrument out there, yet I don’t feel I have to include all of them on the record. When we lost our bass player we began to play without him and quickly found this specific sound. The bass guitar has been replaced with my specific octave guitar playing without A-string. We have two guitars and drums in the band, which is our core sound. I wanted to maintain it on the record, and at the same time make the sound richer with additional instruments and create something a bit different.
What does DiY means to you ?
A necessity to achieve an artistic vision. Money can speed up the process and help to build a team for assistance but it is import for me to present an artistic intention not an objective product.
11 videos clips?
When I write a song I immediately see it visually. Video is another dimension to the song, a fragment of its visual universe. Because I hold every song from the record in the same regard I didn’t want to select only the usual two-three singles that would get the visualization, but, instead, decided to give each song from the album an equal treatment. The whole record, although a collection of songs, works as a whole thing. The making of videos was a monumental amount of work for me as I did direction, screenplay, camera, editing, post-production, animations & drawings. I had an advantage of a cameraman on parts of five videos and on one whole video, but apart from that I was also a cameraman while at the same time I was arranging the lights and standing in front of the camera so it was very exhausting, at the same time I had to have all the pieces for all those videos in my head, and make it as quick and effective as possible.
Foreigners is available for Free. What do you think of Piracy thus ?
I consider ‘piracy’ to be a word for act of robbery and / or criminal violence at sea. I don’t think it is an accurate term for filesharing which is a specific and very complicated thing.
Internet is solution, a problem or both ?
Internet is a fact. One has to take it into an account when doing something. It’s a product of evolution and it cannot be taken back, and an artist, as pretty much everyone, needs to adopt it in order to survive. It’s quicker to send mail through the Internet than a post office but of course you have the choice to ignore it and continue sending things only by post. The Internet is a medium like tv. Now, is a tv a problem or a solution? None. The Internet is a medium and the rest is on people / individuals, as they are responsible for what’s on it. One cannot blame Internet for anything really.
An artist or a band you would love to work with ?
I guess there are too many. To mention a few: Bjork, Flying Lotus, Shogu Tokumaru, Mew, Thom Yorke, Marian Varga, Billy Corgan, Panda Bear, Atlas Sound, Cinematic Orchestra / Roots Manuva, Brian Eno, Myslovitz, David Byrne, Arcade Fire, Kraftwerk, Air, Clinic, Foals, Tricky, Lou Reed, Sigur Ros, Motorama, Modeselector.
The most beautiful music story that you would like to share with us ?
When I was a kid I went to see a reunion of a band called ‘Prudy’. I recommend them to everyone, or specifically their record ‘Zvonky zvonte’ which is absolutely brilliant. They were playing together with a musician called Marian Varga again, who had been the main creative force and principal songwriter behind the record I like so much and who left the band afterwards. The guy is a musical genius and a little bit of eccentric character. I remember being lucky enough to get an autograph because another person coming after me asked to sign a record sleeve, to what Marian replied ‘I didn’t play on this album’ and quit the room straight away, leaving everyone else without his signature. It was one of the best gigs I have ever been to.
Last word (with a webcam if you feel like it) ?
If you think you already understand the record (Foreigners), give it a few more listens (and you’ll see you were wrong).
On se quitte en musique avec Pi.
The BridgeHeads débarquent en juillet sur Net Emergence
The Bridgeheads a été choisi par un jury constitué de personnalités assez marquées (doux euphémisme). On aurait pu s’attendre au pire mais non. Quelques moqueries, une ou deux vannes mais un bon état d’esprit et des discussions constructives. Sachant que la sélection n’était pas forcément homogène ça a pu donner des résultats bizarres mais naturellement, sans faire trop de bruit, The Bridgeheads se sont imposés. Pour le son, la musique, l’approche et pour (ou contre) la voix du chanteur.
Trio sans bassiste
”Bloc Party déjà mort, eux pourraient reprendre le flambeau.” indiquait un juré. Et il y a de ça. The BridgeHeads envoient un power-rock nerveux, enthousiasmant, efficace tout en étant assez minimaliste.
Formé en 2007 le groupe est basé à Londres. Thomas dAsK compose, chante et joue de la guitare, Joseph Lemee joue de la guitare et du piano, Michal Wisp de la batterie et personne ne joue de la basse.
Les trois acolytes sont originaires de Slovaquie ce qui explique, peut-être, qu’on n’ait pas vraiment l’impression d’entendre un ersatz du dernier groupe anglais à la mode.
Do it Yourself
The Bridgeheads viennent de sortir un album téléchargeable sur leur site. Avec un petit livret numérique et un petit mot du chanteur. 11 titres rythmés et nerveux dont ce Tinnitus qui nous a beaucoup plu. Une version physique de Foreigners arrivera au mois de novembre et une tournée doit être annonçée bientôt.
Bref c’est le moment idéal pour découvrir et faire découvrir The BridgeHeads.
un grand merci à Mmarsupilami qui a proposé le groupe !
Every Man Has Your Voice prend la parole en juin
De l’avis général la sélection du mois de juin était une belle sélection. Avec des vrais coups de coeur, de belles découvertes. Les jurés se sont donc un éparpillés avant de se retrouver sur un groupe particulier…
Every Man Has Your Voice
Déjà ce nom. Intraduisible. Chaque homme a ta voix. Vraiment ? En tous cas celle de Every Man Has Your Voice est unique. Cette voix qui attrape fermement l’auditeur sans qu’il s’en aperçoive. Pour ne plus le lâcher.
Every Man Has Your Voice: une voix qui n’est pas très forte mais entêtante. Une voix portée par des instruments variés: guitare acoustique et électrique, ukulélé, trompette, saxophone et harmonium. Même lorsque l’on est en terrain connu, il y a un toujours un quelque chose, un son, une voix justement, un arrangement qui nous emmène un peu plus loin.
Une mélancolie belle comme tout à indiqué un juré. Oui. Mélancolique certainement. Mais mélancolique joyeux pour peu que cela ait un sens. Et si vous aimez vraiment les catégories, sur leur myspace ils sont dans Pop / Folk / Chansons populaires mélodramatiques.
Ils ont sorti un mini album début 2010 : “Scissors To Your Memories”. Et ils seront en concert ce jeudi 10 juin à la machine et le 22 juin au 104. C’est le moment idéal pour découvrir ce groupe à la voix si personnelle et si universelle.
Roger Moll’s | Des fois, chacun dans sa solitude, on trippe ensemble.
Son hip hop instrumental inventif a beaucoup plu ce mois-ci. Notamment ce Hipology. Roger Moll’s se dévoile (un peu) dans cette interview et en dit plus sur la genèse de ce morceau hypnotique. Il nous propose aussi de découvrir un morceau de son album à venir ! Merci.
Roger Moll’s ?
Valéry ?
Comment sont nés Hipology et son clip ?
J’avais emprunté à la médiathèque l’intégrale en cd de Charles Aznavour. A l’époque je me tapais du Aznavour et du Claude François toute la journée, je voulais dénicher des trucs jamais utilisés…Puis un samedi midi, juste avant d’aller bosser je tombe sur le sample…Dingue…Je le rentre dans la mpc1000 puis l’instant magique…
Je dis à mon boss que je suis malade puis je ne sors plus du studio avant le lundi soir suivant.
Ensuite, j’ai passé trois semaines à faire des allers retours tous les jours à la médiathèque pour dénicher dvd, vhs,… pour récolter les images dont j’avais besoin pour le clip. J’y ai rajouté aussi quelques plans que j’ai tourné chez moi. Un hommage audio et visuel à l’énergie positive du hip hop. (Lire la suite…)
En mai, Net Emergence voit double | Electric Electric et Roger Moll’s
Jusqu’à présent, le jury avait toujours réussi à tomber d’accord sur un nom. Jusqu’à présent… Pas moyen de faire converger les jurés sur un groupe ce mois-ci. Les tenants d’Electric Electric ne lâchant rien à ceux de Roger Moll’s. Résultat, il y a donc deux groupes, artistes mis en avant ce mois-ci.
Electric Electric
Rock ? Electro-Rock? Noisy rock ? On ne sait pas trop mais énergie est le mot qui revient le plus souvent. Electric Electric fait dans l’énergique. Le péchu. Le méchamment vitaminé. Ca défouraille. Ca monte, ca descend. Et ça donne furieusement envie de bouger, sauter, trépigner.
Première et deuxième démo en 2007 et le label Herzfeld s’intéresse très vite à eux. Ils sortent en mai 2008 « Sad Cities Handclappers » et travaille actuellement sur son successeur. On espère qu’il contiendra des pépites comme ce Left Side. Lorsque l’on a tenté de pousser pour Roger Moll’s, la seule vision de ce titre galvanisait les partisans de Electric Electric. On les comprend.
Roger Moll’s
Inventif tout en faisant de belles références (RJD2, un peu de Wax Tailor et bien d’autres). Roger Molls un beatmaker pour la première fois sur Net Emergence. Instrumental mais pas soporifique, il prouve qu’une voix n’est pas forcément nécessaire pour séduire.
Il vient de Roubaix et on ne sait pas (encore) grand chose sur lui. Si ce n’est qu’il sample à tout va (violons, orgues et même Jane B. de Gainsbourg, chanté par Birkin en 1969) et aligne les titres envoutants…
Quand il s’agissait de choisir Electric Electric, une écoute de Hipology, tube en puissance et on revenait à 50/50.
Pour faire découvrir Electric Electric et Roger Moll’s au plus grand nombre, c’est simple vous cliquez sur les boutons de partage. Et vous pouvez gagner un album de Electric Electric en écrivant une chronique sur le groupe.
Phillious Williams | “I am from 1886 and my real name is Eli Williams”
Phillious Williams, Artist of the month on Net Emergence. We are trying to understand who is Phillious William. Not so easy. But for sure the man got stories to tell. True or not ? Is-it that important…
Who is Phillious Williams ?
Phillious Williams is maybe a real person or maybe my grandfather was just a good story teller. The tale came down from him. My Grandfather’s Grandfather, or maybe his Great Grandfather, ( ARE YOU STILL HERE ?) He is not here to ask how many greats, He has gone from this world.
Anyway, this Grandfathers Grandfather He sailed on a clipper ship…’The Cuttysark’ many years ago, His name can be found on the logbook, so I know this part is true.
So apparently there was this very old book that was passed around the ship, It had been handed down by many over the years, a collection of memoirs, songs and poems, it was all written by someone called ‘Phillious Williams’. The stories were often read aloud in the evening down below as not everyone could read so good , if at all! (Lire la suite…)
En avril, Phillious Williams hante Net Emergence !
5 mois que Net Emergence est lancé, 5 mois que chaque mois nous faisons découvrir un artiste. Ni barrière, ni frontière. Folk, rock, électro, musique des balkans. France, USA, Norvège. Tout y passe. Et ce mois-ci le jury a choisi du Heavy Western d’angleterre avec Phillious Williams
Phillious Williams ?
On ne sait pas grand chose sur Phillious Williams. Voire presque rien. Il est anglais. Aurait pu être crooner dans les années 50 ou chanteur dans un saloon vers 1850. Il aurait pu être acteur. Il a une voix un peu triste mais chaleureuse. Ses mélodies dégagent de la mélancolie mais pas d’ennui.
Il semble clairement d’un autre temps. D’ailleurs sa bio indique qu’il est né au 17ième siècle pendant la peste bubonique. Comme Calexico, ses chansons semblent accompagner des films qui restent à écrire. Des road movies bien sûr. Avec Lynch planqué quelque part et Nick Cave, encore lui, au fond du saloon.
Son Sweet Debris a conquis presque tout le monde. Et que dire de The Last Dance, un tube radio en puissance.
Sur scène, le monsieur dégage quelque chose d’assez unique. L’homme est habité. Hanté même.
Parlez de Phillious Williams, Crooner hanté et faites parler de lui en partageant cet article! Vous pouvez aussi écrire le votre et le publier sur votre site ou sur Net Emergence.
One Band | Une phrase, une photo et une vidéo pour présenter The Captain and Me
Pour faire découvrir les groupes et artistes qu’on aime, quoi que de mieux qu’une phrase, une photo et une vidéo.
Une Phrase
“The Captain & Me n’aurait certainement pas été le même sans la musique que nous avons découverte sur internet.”
Une Photo
Une Video
Interview | The Captain and me … et beaucoup d’autres !
Le groupe du mois de Net Emergence vient de Norvège mais joue de la musique des balkans. Morten , le cofondateur du groupe a accepté de répondre à quelques questions. Ouvert et sincère si vous voulez savoir. The Captain and Me aimerait bien venir jouer en France ! Si vous aussi vous avez envie de les voir…
The Captain and Me : d’où vient le nom ?
Le nom vient d’un album de The Doobie Brothers qui date de 1973. Quand on a choisi ce nom, nous n’étions que deux (Even et moi) à jouer, et nous pensions que c’était un nom sympa pour un duo. Actuellement nous sommes 9 dans le groupe.
Et d’où vient The Captain and me ?
Nous sommes basés à Oslo en Norvège. Bien que certains des gars soient de Bergen, Trondheim, Larvik et d’autres lieux en Norvège.
Interview | The Captain and me … and many others !
The Net Emergence band of the month comes from Norway but plays Balkan Music. Yes. Morten, co founder of the band has accepted to answer few questions. Honest and Open Minded if you ask us. The band is looking forward to touring in Europe (and France). You want to see them ? You can help by spreading the word.
The Captain and Me : Where does the name come from?
The name is taken from an album by The Doobie Brothers, from 1973. When we took the name, there were only the two of us (Even and me) making music, and we thought it would make a nice name for a duo. Currently, we are 9 people in the band.
En Mars, The Captain and Me prend le pouvoir
Net Emergence ? Faire émerger et faire découvrir un artiste ou un groupe par mois. Un groupe dont on parle, pendant un mois et dont les émergeurs acceptent de parler également. En bien ou en mal bien sûr.
En Mars ce sera Captain and Me
Difficile de les décrire. Pour faire court et cliché on dirait : des Norvégiens qui jouent de la musique des balkans. Ou de la « Maximalistic epic conceptual balkan country » comme ils disent. C’est un groupe de printemps. Enjoué, vivant et bordélique quand même. Peut-être le groupe le plus accessible depuis le lancement de Net Emergence (sans jugement de valeur).
Des norvégiens influencés par Emir Kusturica, Goran Bregovic mais aussi et c’est plus surprenant Sufjan Stevens,et Calexico ou encore Andrew Bird. Des Norvégiens assez insaisissables qui évoluent en grande formation sur scène : entre le saxophone, la clarinette, la mandoline et la batterie ils sont 7. Assurément à découvrir en live. D’ailleurs dès qu’il passeront en France, on vous en reparlera. En attendant voici le clip de happy new year:
Retrouvez le morceau sur leur deuxième album Leave Your Friends and Family sur Spotify.
En attendant une interview du groupe plus quelques surprises, parlez et faites parler (en bien ou en mal) de The Captain and Me.
PS: Et n’hésitez pas à proposer un groupe pour la sélection d’avril.
Photo by Kjetil Gudem
Box Story | Laetitia ouvre un peu la boîte
Box Story avait beaucoup plus à Net Emergence. Du coup on a posé quelques questions à Laetitia. Elle y répond sur papier et en vidéo. Une pure vidéo de The Seasons. La première faite spécialement pour Net Emergence. Forcément on est pas peu fier.
Box Story pour ceux qui ne connaissent pas ?
Des premières compositions enregistrées modestement dans ma chambre il y a quelques années, regroupant le côté intimiste, naïf et évoluant avec le temps à de la folk acoustique avec quelques tendances rock et parfois pop.
C’est quoi l’histoire de Box Story pour 2010 ?
On ne peut jamais dire à l’avance, du moins pour moi ça marche comme ça! Ça fait longtemps que je parle de mon envie de produire un album, mais ça ne se fait pas si facilement, il faut les bonnes personnes pour ça. Actuellement je travaille sur deux nouveaux titres et j’essaie d’enregistrer une maquette. J’ai tendance aussi à être perfectionniste et donc à faire trainer les choses…
Pour 2010, j’aimerais surtout faire connaître mon projet en partageant ma musique avec les gens et puis de cette manière que j’évolue le mieux!
Bolka de Dorian Wood
En attendant le groupe du mois de mars, petit retour sur Dorian Wood et son superbe album Bolka.
Interview | La Secte Phonétik | L’armée de la voix
La secte Phonétik dites-vous ? Djahyef, Hippocampe et Nivu Nikonu. 3 chanteurs et, et c’est tout. Human Beat Box. Ils nous ont beaucoup plu en février. Ils ont accepté de répondre à quelques questions. C’est clair, la secte phonétik a un plan de conquête du monde.
La Secte Phonétik c’est qui, c’est quoi ?
Interview | Dorian Wood | Pianos, Frances Bacon and Peter Seeger
Dorian Wood is a great artist. We discovered him thanks to General Bye Bye who proposed him for the february Selection. He answers kindly few questions. You might wonder reading the interview “he is 100% serious or he is kidding or what” ? Is-it so important to know ? What is for sure is that he will tour in europe in may. Come and check how serious he is on stage !
Who is Dorian Wood ?
There is actually another Dorian Wood who is a lovely musician and artist in Birmingham, UK. He’s one of my best friends. I’m sure there are other Dorian Woods in this world, but he and I are the only ones who matter.
What are your plans for 2010 ?
Interview | Dorian Wood | Piano, Pornographie et Peter Seeger
Dorian Wood est surprenant. Dorian Wood est déroutant. Sa musique qui oscille entre fête et tristesse est déroutante. Son univers est troublant. Mais Dorian Wood est attachant et sympathique. Il gagne à être connu. Et en attendant sa tournée française de mai 2010, il répond à quelques questions de Net Emergence.
Qui est Dorian Wood ?
Il y a en fait un autre Dorian Wood, un musicien et artiste adorable qui vit à Birmingham en Angleterre. C’est un de mes meilleurs amis. Je suis sûr qu’il y a plein d’autres Dorian Wood, mais lui et moi sommes les seuls qui vaillent la peine.
Quels plans pour 2010 ?
J’ai prévu de pleurer plus souvent en public, et s’il y a un micro près de moi alors ce sera encore mieux.
Dorian Wood, artiste Net Emergence de Février
12 personnes doivent choisir 3 groupes et à la fin il ne doit en rester qu’un. C’est forcément un crève-cœur. Et c’est en même temps un bonheur de se retrouver autour d’un artiste, de son univers, de ses chansons. Et ce mois-ci, un artiste a fait l’unanimité…
Dorian Wood
Nick Cave en moins sombre, un soupçon de Tom Waits et une voix qui rappelle par moment celle du chanteur de REM ? Dorian Wood est un peu de tout ça et pourtant Dorian Wood est unique. Il chante avec ses tripes et anime ce cabaret foutraque avec une maitrise étonnante. Une musique bien construire, des cuivres impeccables, des mélodies discrètes mais efficaces au service d’un univers un peu bizarre. Le tout éclairé par la flamme intérieure du grand bonhomme.
Il prépare une suite à Bolka qui sortira courant 2010 et il a livré un superbe mini album en 2009 : Black Pig Suite. Vous pouvez écouter toute sa musique sur bandcamp
Box Story
Interview | Mathieu Persan
Mathieu Persan n’a pas besoin de Label dit-il. Pas “si je vous ai vous” ajoute-t-il en s’adressant au public. Son public. Avouons-le ça peut paraitre à priori un peu démago. Mais la lecture des réponses de Mathieu ne laisse aucun doute sur sa sincérité. Mathieu Persan fait donc tout pour ne pas avoir besoin de label. Album en téléchargement gratuit. Chanson offerte tous les 2000 téléchargements. Pas bête. Rencontre avec un artiste attachant.
Mathieu Persan, pseudo ou real Name ?
C’est un pseudonyme (le nom, pas le prénom). Quand j’ai commencé, je n’avais même pas pensé à avoir un nom de scène. Je ne faisais pas de scène alors… Mais j’ai eu une chanson sur la compilation Record Makers et il a fallu choisir. A cette époque-là je cherchais un travail et je n’avais pas très envie de mélanger les styles. Et puis c’est sans compter que mon vrai nom ne fait pas vraiment rock star.
Comment définirais-tu ta musique ?
Interview | Viva & The Diva
Ça va vite devenir une tradition. Tous les mois on essayera d’obtenir une interview du groupe ou de l’artiste du mois. Kronem c’était bien aimablement prêté au jeu. Viva & The Diva aussi. Avec des réponses assez laconiques. Il plane décidément une ambiance mystérieuse sur ce groupe.
D’où vient le nom Viva & The Diva?
Mark Kerr, le batteur avant que l’on aie trouvé la Diva. Bon départ pour une quête…
D’ailleurs d’où vient Viva & The diva ?
De la rencontre de l’éléctronique, du free, du Kraut, du rock, de la bretagne, de l’afrique, de l’écosse, de la norvège, du cinéma, de l’art contemporain, des pink floyd, de Can, de missy elliot et de Cage.
Vous mélangez les styles (votre bio en parle très bien d’ailleurs). Hasard de la rencontre ou volonté dès le début du projet ?
Hasard volontaire non plutôt volonté de hasard.
Le design du MySpace c’est volontaire?
Non, en même temps nous ne faisons rien pour le changer, c’est que quelque part ça doit être cohérent.
Un album dans les cartons ?
Deux ou trois titres à finir…mmmmm…
Le prochain concert c’est pour quand ?
On est en train de voir…. mais pour sûr il y aura un prochain live à paris vers mars ou avril.
A quoi vous pensez en voyant cette vidéo ?
Kanika Langlois et ses fantastiques vidéos
Un artiste ou un groupe avec lequel vous souhaiteriez collaborer ?
On est déjà 4 à collaborer, je crois que rajouter quelqu’un aujourd’hui…est dangereux…
Meilleur souvenir de l’histoire de Viva & The Diva ?
Le premier jour de notre rencontre dans la cave du batteur, immédiatement nous avons fait des choses superbes, qui sont des morceaux quasi-inchangé aujourd’hui, c’était tellement évident…finalement ça se réitère à chaque répète, ça c’est indescriptible, simplement, ça marche, Viva quoi!!!
Le mot de la fin…
God you gave me a heart a saoul and the rest I stole…
Le Groupe du mois de janvier est Viva & The Diva
Une sélection de 15 groupes, c’est peu et c’est beaucoup. C’est peu quand on pense aux centaines de milliers de groupes peu connus qui peuplent internet. Et c’est beaucoup lorsque la sélection est de qualité. Et il y avait du beau monde pour janvier. Du beau monde donc mais un groupe s’est assez nettement détaché. Et ce groupe c’est …
Viva & The Diva.
Une batterie tribale, entouré de rythmiques synthétiques, un synthé basse enivrant, des mélodies de claviers et de guitares obsédantes et une voix androgyne, comme arraché par le diable, murmure, envoûte et scande, les mots de ce rock and roll de science fiction. Dixit la bio du groupe. Entre balade synthétique et hip hop métallique, Viva & The Diva ne fait pas dans le consensuel.
One Band | December 2009 | Kronem
On finit l’année par un One Band. C’est quoi un One Band? Un artiste présenté en une phrase, une photo et une chanson (ou une video) par quelqu’un qui aime son travail. Et forcément ce One Band du 31 décembre sera consacré à Kronem. Bon moyen de le faire découvrir à d’autres. Alors n’hésitez pas et faites tourner.
Une Phrase
Je m’en fous de gagner de l’argent moi, je veux pouvoir m’acheter des cordes…
Kronem pour Where Is My Song ?
Une Photo
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Merci à Kronem. Longue vie à sa musique. Bonne année à tous et on se retrouve en 2010 pour faire émerger d’autres artistes. Ensemble.
PS: Si vous aimez le principe de One Band, vous pouvez en retrouvez sur B comme BoxSons
