Interview de Lolito | “J’ai beaucoup couru avec Bjork…”
Le groupe du mois de juillet ? Lolito on vous dit. Une claque de fraicheur. A suivre de très près dans les mois qui viennent. Pour Net Emergence ils ont accepté de répondre à quelques questions.
LOLITO ?
C’est le masculin de Lolita.
2011/2012 ?
On a un projet d’album, donc, d’enregistrements, donc de répets. On fera néanmoins quelques concerts mais moins que les autres années.
Lyrique ?
Là, je parle en mon nom, j’ai une formation en chant lyrique (3e cycle au CNR de Lille), elle me sert toujours beaucoup, même si je passe mon temps à faire des trucs interdits par les profs… J’adore la musique classique, écouter Bach ou Mozart ça me remet les idées en place. Mais grâce à Lolito, je peux enfin faire ce que je veux sur scène, transpirer et sauter partout, alors qu’au conservatoire c’est déjà un putsch d’être en jean à l’examen.
Le live ?
C’est ce qu’on préfère! On a fait plus de 50 concerts en 2 ans. C’est le moment où tout prend sens, où la cohésion est jouissive. Nos meilleurs souvenirs de live sont une soirée mythique à l’Espace B, organisée par les belges de Hexagen et le Bus Palladium, ou le théâtre d’Arras… ou le premier au Bonheur de Nathalie…
Le plus cool en 2011 pour un groupe en développement ?
Ce serait de décrocher une aide, type le Fair, ou de trouver un manager ou un back liner pour ne plus porter le matos!!
Le plus galère ?
Comme nous ne vivons pas encore de notre musique, nous sommes obligés de concilier nos emplois du temps, et ça c’est très galère! Mais pas insurmontable, la preuve!
Internet ?
Je pense qu’on est tous les 4 bien addict! Nous allons sortir des vidéos à la rentrée, aujourd’hui c’est plus porteur que myspace.
Hadopi ?
Désolée, je suis une quiche, pas très calée en la matière. En tout cas, ce que je peux dire, c’est qu’on a mis un de nos titres en téléchargement gratuit et qu’on espère que les gens achèteront notre disque par soutien et pour avoir le bel objet qu’on va leur concocter.
Un groupe ou un artiste pour une collaboration ?
C’est Guérine Régnaut qui a dessiné la pochette d’un 2 titres promo qu’on a sorti lors de notre concert à Arras le 28 mai, on adore ce qu’elle fait et on a envie qu’elle contribue à la création de notre univers visuel.
Votre plus beau souvenir lié à la musique ?
J’ai beaucoup couru avec Bjork…
Le mot de la fin (en webcam, musique si vous avez).
Interview Phillious Williams | « Fuck success, but… »
En avril 2010 débarquait sur Net Emergence, Phillious Williams, un crooner hanté, charmeur et inquiétant. Interview 2011 du chanteur atypique par Laurent S.
What changed for Phillious Williams since last year? New band members?
Yeah we changed drummer at the end of last year , as the previous one was Linda just not right , it’s a real horrible thing to do when u really like the person , I’ve had to do it so many times now over the years and it never gets easier ! But the new drummer we auditioned 5 years ago and accepted him then few days later I busted my back gave up work and almost stopped playing live , so he never even done a gig with us . When we auditioned him this time I didn’t know it was the same dude from 5 year ago until we accepted him in the band he told us the story !!! So kinda like fate I guess , and he is a bloody legend and has the most versatile playin styles I ever heard , on top of that he is a gentleman . We all are real excited about this band , they are learning the songs real quick , drummer had one practice before the first gig and one more before the next few , on the third gig we done 2 hour 40 min set and he never missed a beat ! Rob Clarke has well and truly completed our great line up
And what about your mad project combining drawings and music ?
Right what about the book project …
Well to be honest almost nothing … I have been so busy back at work, earning money to raise my family and build my motorcycle .. i just not had any time to give to that thing. I have done the synopsis which I had been finding real tough , so really it’s just a matter of start sending it off cause it is 100% finished as far as I can take it . Maybe I’m just scared folks are gonna hate it , maybe I can’t handle the rejections ? ( Maybe I’m just a lazy motherfucker ) ?
I guess life is about priorities , I spent a long time where all I done was write that book, I gave up 20 hours a day for months , then I just sketched them pictures for hours on end day after day…
This year I have put most my energy into Phillious Williams … and the other 3 members have given up heart and soul for it too .
Since money is always a matter, did you think about websites like http://www.kickstarter.com/ to fund your music projects?
I never looked into things like this , but it seems a good idea ! I guess maybe i don’t trust the internet , I don’t trust many people neither .. I kinda have to look into someone’s eyes and make up my own mind what I believe , and often I’m still wrong , had a few people come up and say they gonna help out , do this for us , do that … get us some funding … and been let down to many times .. nowday’s I take all I hear with ‘half’ a pinch of salt . I am optimistic that something will happen , but I am not a pushy wannabe famous type, trying hell bent on selling myself to the world.. and maybe, that will be my downfall …, but you know what … I love writing , singing , playing these songs even if it is in a shitty little venue .. I enjoy it the same singing on the beach alone with a can of beer … but I could do with more money!
Fuck success , most of it looks like a pain in the ass ,but , with success comes money and money buys time .. time leads me to creativity .. creativity makes me content.
Internet is also a way of sharing your music, you moved to facebook and recently you shared your bed sessions on soundcloud, big changes for the band, isn’t it ?
Oh man yeah I am getting high tech nowdays hahaha ..
Facebook , well everyone left myspace , i put it off far too long I think I was one of the last 3 people on the planet to join FB… but glad I did , for one it works so much better than myspace and two everyone is on it . The best thing I fond with facebook is that it has stopped me bowling round the streets sticking up flyers on posts, bus stops , phone boxes and blind folks dogs asses .. seriously I can honestly say I have not stuck up a single flyer for a gig since FB entered my life and people find out bout the dates quicker than the band does. Also folks sometimes take pics and stuff and they put em up so it’s kinda cool , sometimes !
Soundcloud , yeah I only just found that thing, I have not done much with it , but thrown up some bed sessions ( really rough 1st takes ) … I didn’t really know if anyone would dig em as they are rough , but I put em up and 1st few days had 300 plays or something so it was not a bad idea !Some of these songs I never played live .. so it’s cool way of testing out a song … like some gal turned up at a gig and was like ‘Please can you play ‘gal who stole my world’ I really love it … I just split up with my man and it’s like my tune .. except I sing guy instead of gal « so that kinda thing is cool … if someone finds a kinda meaning in a song for them too .. it’s a nice feeling for me.
What will be your next song ?
What like, next one I write, or next one of my back log the band will learn ? I will answer both , use which answer you want …
Next one I will write , would be a strange question because I not wrote it , not thought about it , you can’t think about writing a song , you can never say
« You know what… this tuesday , I’ll take a day off to write! » I’m sure people so plan writing sessions , but that is a dumb idea and very odd indeed.
Songs just come out when they are ready , I believe all my songs are just like hidden in my guitar … you just have to unlock em … I think every instrument in the world has little songs hidden , just depends what one you end up with to what songs you get … so if this is the question
I have no idea what song I will get next.
As for what one we will learn with the band … we learnt one last night at a gig … it is called ‘the likes of you’ dirty fast bluesy kinda thing … but I’m always throwing new songs at em .. they are very quick learners but still piss me off that they don’t know everything I do …. hahaha
We just need like two months in a great little room with all our gear , an endless supply of bourbon and smokes, and a waiter who turns up 3 times a day with huge fillet steaks .. I think then , they could learn my favorite 200 and we could do a show with girth.
One (or more) band you would like to « promote » ?
There are a just few acts who used to play Cobra Club … that blew my mind .. and still do … to mention a few… David Woodcock , Caleb , Russel Joslin..
All totally different … but all magnificent singer/songwriters
Groupe du mois | LOLITO | Un aller-retour de fraîcheur en pleine tronche
Une sélection de juillet assez hétérogène de l’avis à peu près général. Du très bon et du très moins bon. Après quelques délibérations, le jury a tranché
LOLITO
Une fois n’est pas coutume, Lolito n’est pas un groupe totalement inconnu puisqu’il a été le groupe du mois de février de Subjective . Normal. Notre jury a aussi été emballé :
« Lolito qui arrive finalement à proposer des morceaux différents tout en gardant fraîcheur, qualité mélodique et impertinence (une belle qualité ça, l’impertinence) ».
C’est d’ailleurs le mot frais qui revient le plus souvent. Ce qui doit déjà saouler le groupe j’imagine. Surtout que la fraicheur étant par définition temporaire, ça pourrait en plus de les énerver, les inquiéter.
Oublions donc la fraicheur pour parler de grosse patate en pleine tronche. Allez jeter une oreille sur Bastrd et prendre votre claque du mois.
Et pour en savoir plus, le mieux c’est encore d’aller sur Subjective
Net Emergence, ce sont des internautes, des artistes, des blogueurs qui une fois par mois s’unissent pour faire découvrir un artiste. Alors parlez et faites parler du groupe du mois de juillet : LOLITO !
Interview de Luna Maze | « On passe souvent du temps au BHV pour trouver nos sons »
La plupart des groupes du mois sont peu connus. D’où l’importance de cette petite interview. Rencontre avec Luna Maze, un groupe mystérieux qui a su créer son propre son.
Luna Maze ?
L’idée d’ un labyrinthe imaginaire, loin de la terre, de mélodies statiques et circulaires qui tournent en
boucle et auxquelles on ne peut pas échapper. Mais Luna Maze pourrait être aussi le nom d’ une actrice
dans un film de Tinto Brass.
De l’électro avec des instruments acoustiques ?
On a tous une démarche très particulière par rapport a nos instruments. Chacun a inventé et développé
des techniques et des modes de jeu très personnels qui nous permettent d’obtenir des sons difficilement
imaginables dans le domaine acoustique : des effets de distorsion, sons étouffés, synthétiseurs vintage,
drum machines. Ça donne aux sons un aspect « bricolage » qui nous intéresse beaucoup. On applique
différents matériaux sur les cordes ou sur les peaux de nos instruments, on joue sur toutes les surfaces
(pas seulement sur celles « habituelles »). On passe souvent du temps au BHV dans le rayon bricolage
et outils de cuisine pour trouver nos sons !
Linda aussi a toute une série d’ effets et techniques qui dépassent le chant « traditionnel », des façons de
produire harmoniques, multiphoniques, etc.. comme on peut entendre à la fin de Sonic.
Les projets pour 2011/2012 ?
On est en train de terminer quatre autres morceaux pour notre disque, pour le sortir ensuite. Et on
projette un grand nombre de concerts pour présenter notre musique !
Le Live ?
On adore le live. On est en train de chercher des concerts pour l’ automne 2011
Le plus dur pour un artiste qui se lance dans les années 2010 ?
Vivre dans la société réelle et quotidienne, s’occuper de tout ce qui ne fait pas partie de
l’imaginaire.
Le plus gratifiant ?
L’idée, l’imaginaire, l’impossible, l’irréel, les rêves, la musique.
Internet ?
Le bon, la brute, le truand. Mais avec ses contradictions, un réseau incroyable pour faire
vivre, connaitre et partager la musique.
Qu’aimeriez-vous qu’on retienne / ressente en vous écoutant ?
Tout ce qu’ on n’ a pas imaginé de notre musique.
Un artiste ou un groupe pour une collaboration ?
David Lynch.
Votre plus beau souvenir lié à la musique ?
Eternal sunshine of the spotless mind.
Merci beaucoup à Net Emergence!
A bientôt,
Le groupe du mois de juin | Luna Maze
Après un double groupe en mai, il fallait revenir à un groupe unique. La sélection de juin ne nous a pas trop aidé car il y avait du bon et même du très bon. Pas moins de 70 emails pour se mettre d’accord sur
Luna Maze
C’est quoi Luna Maze ? Comme tous les mois, écoutons les jurés :
“Original, barré”, “Les instrus sont bien gaulées. Un joli mélange de la fraîcheur et de l’énergie”, “j’aime beaucoup le traitement, cette électronique sans électronique qui donne une patine particulière à la musique. Le chant est par ailleurs très pop, ce qui donne un contraste intéressant. Une forme recherchée pour un résultat alerte et populaire”.
Luna Maze est un groupe très jeune. Raison de plus pour les aider. Et pour ça le mieux c’est encore d’écouter et de faire écouter
Interview Un d’chaque | Jouer, jouer, jouer, et jouer encore.
Après Third Mirror, voici l’interview du deuxième groupe du mois de mai : Un d’chaque
Un d’chaque ?
1 rappeur, 4 musiciens et un batteur. De la musique compliquée, mais des mots simples.
Le 95 pour un groupe en développement ?
Cergy-Pontoise : Energy waste. Sinon, y a le réseau Combo 95 qui propose un dispositif d’accompagnement qui s’appelle Starter et qui permet, à travers une série de rencontres avec des professionnels de la profession, de se faire une idée assez précise pendant un an de ce que ça ferait d’être un groupe qui marche bien, c’est déjà ça. Surtout, il y a plein de belles salles plus ou moins bien exploitées, on en profite pour dire un grand merci à toute l’équipe du Forum de Vaureal qui nous a filé de vrais coups de mains depuis le début de l’histoire.
Nouvel EP ?
6 titres enregistrés, réalisés et mixés au Studio de la Tour Fine à Herblay avec l’impeccable Vincent Thermidor. 1 en téléchargement gratuit sur notre site www.undchaque.com et 5 pressés. C’est le premier projet studio d’UndChaque qui avait déjà enregistré un album live en 2008. Il s’agit de titres que nous avons testés en concert à l’automne et à qui un passage en studio a fait le plus grand bien. On retrouve sur un des titres de ce presqu’album l’artiste « Samüel » dont on entendra parler beaucoup très bientôt. Il est disponible en VPC sur la boutique du site.
Les projets ?
Jouer, jouer, jouer, et jouer encore. D’ailleurs, pour mes Val d’Oiseuses et mes Val d’Oiseurs, nous sommes programmés dans le cadre du Friendstival II à Pontoise le 9 juillet, venez-y plein ! Sinon, nous prévoyons de cliper avec notre réalisateur préféré Pif presque tous les titres du projet, le prochain c’est « Les yeux dans les poches » il arrive très vite. Nous espérons surtout faire un maximum de dates grâce à ce presque disque, notamment une nouvelle jolie scène parisienne (Nous avons fait la sortie de « presque » au Zèbre de Belleville en avril) et enregistrer un véritable album le plus vite possible.
Mélange des styles ?
Oui, même si tous les mélanges ne nous réussissent pas forcément.
Live ou Studio ?
Les deux, donc.
Après 6 ans d’existence c’est quoi le plus dur ?
Les lendemains
Le plus dur pour un artiste en 2011 ?
Le mur
Le plus cool ?
Fonzie
la question de Third Mirror pour vous : « Comment est venue l’idée d’allier rap et Jazz ? »
Une étude de marché.
La question qu’on ne vous pose jamais ?
« Bon, une tournée européenne avec une décla à 300 euros par tête et par date, ça vous va ? »
Le mot de la fin (en musique, photo, webcam si vous avez)
On est ravis d’être presque groupe du mois, merci de faire à peu près tourner notre nom. Grosse dédicace à quasiment toute l’équipe de presqu’urseurs : Marcel Bichette, taQtiQ du Toast, Cafe Regios, Oligarshiiit, BlazbrO, Nanabozo, mômes en zique, Larash, Gonzo Broz, Sphinx, Speakeasy, Radio Snouze…
Interview Third Mirror | Défendre ma démo sur scène
Deux groupes du mois ça veut dire 2 interviews. On commence par Third Mirror
Third Mirror ?
Le 3 est vraiment mon chiffre (3 février, 11h33, 3kg333 haha), donc en fait ça m’est apparu un jour comme une évidence d’y faire référence dans un projet aussi personnel. Puis en plus ça peut faire référence à Portishead ce qui n’est pas dérangeant. Quant au Mirror, c’est un mot que j’ai qui sonne bien et j’aime l’image que ça renvoi (pas mal hein?) ! Et puis le tout laisse pas mal d’interprétations que j’aime bien.
Red Feather ?
Red Feather c’est un travail que j’ai lancé depuis presque un an lorsque j’ai écrit la première chanson de la démo, I’m not here. J’ai mis du temps pour la finir puisqu’elle est sortie en Mars, et le titre m’est venu à la fin, comme la chanson. C’est en fait une référence à une personne en particulier et qui m’inspire. Une « plume rousse » quoi.
Les projets ?
Pour l’instant défendre ma démo sur scène, et voir ce que je peux en faire. Faire mes classes sur la scène Bordelaise et ensuite essayer de jouer là où on veut de moi !
Live ou Studio ?
J’aime beaucoup les deux. Le studio c’est très prise de tête, c’est des journées entières à entendre le même riff, la même chanson et a essayer d’aller là où l’on veut, j’aime beaucoup. Mais le live, si stressant soit il, reste mon moyen d’expression favori. Même si seul, c’est beaucoup plus intimidant qu’en groupe, ça reste extraordinaire de se livrer entièrement sur scène.
Le plus dur pour un artiste qui lance son projet en 2011 ?
D’arriver à se démarquer des milliers d’autres projets lancés en 2011
Le plus cool ?
Sur la scène folk indé, j’dirais que c’est de faire partie d’une scène vraiment émergente en France, et de rencontrer des gens fantastiques !
La question de Un d’chaque « C’est pas un peu énervant de ne pas être le seul groupe du mois ? »
Comme on ne fait pas du tout la même chose, absolument pas.
La question qu’on ne te pose jamais ?
Tu veux signer chez 4AD? Celle là je l’attends pourtant !
Le mot de la fin
Parce que c’est un peu mon idole en ce moment !
Dorian Wood | 100 musiciens pour son prochain album
Dorian Wood c’est l’artiste du mois de février 2010. Une découverte totale, bluffante, unique. Le gros homme revient avec l’enregistrement d’un album fou : 100 musiciens pour un projet que Dorian décrit comme ‘”Tom Waits et Scott Walker retravaillant le Smile de Brian Wilson”. Pas moins.
Dorian a besoin d’un peu de monnaie pour payer tout ce beau monde. Pour contribuer c’est sur le site indie Gogo. Un simple relais de la page suffirait.
Pour en savoir plus sur Dorian vous pouvez
- retrouver l’artiste du mois de février 2010
- suivre sa street interview
En attendant voici un nouveau titre d’un futur grand, très grand de la musique
2 groupes du mois pour le prix d’un | Third mirror et Un d’chaque
Pas question de faire des sélections par style chez Net Emergence. Le principe reste le même : vous écoutez et peut-être vous aimez. Sinon c’est pas grave, vous aimerez peut-être le mois prochain. Mais en coulisse, les histoires de style nous travaillent malgré tout. Une centaine d’emails plus tard, il faut se rendre à l’évidence, folk pop et hip hop, il n’y a pas un groupe du mois mais deux
Third Mirror
“Third Mirror, c’est un peu la force tranquille mais ses chansons d’une grande sensibilité sont parfaitement agencées et senties. C’est moderne, très fin et particulièrement touchant. Une écriture à fleur de peau. La grande classe !” ou “la bande originale parfaite si je me faisais larguer, ce que je vais quand même éviter de me souhaiter.”
Nous avons fait le pari de l’avenir avec ce projet solo de Florian Duboé qui démarre tout juste.
Un d’chaque
“Un mélange intelligent entre Hip Hop, Jazz et musiques actuelles, des textes sensés, tantôt piquants, tantôt plus légers mais toujours justifiés. Et le tout groove et swing tellement. Rien de mieux qu’un live qui sonne pour convaincre du talent de ce groupe ” !
Nous avons pour habitude de choisir un groupe et un seul. Mais quand le jury est trop partagé, on ne va pas trafiquer les discussions. Un d’chaque est donc le deuxième groupe du mois. Un groupe à voir sur scène.
Deux bonnes raisons de faire découvrir les groupes du mois de mai !
PS : et vous pouvez dès à présent proposer un groupe pour juin ou juillet.
OK | Interview à deux voix
A la première lecture de cette interview je me suis posé quelques questions. Et à la relecture, il m’a semblé qu’elle reflétait plutôt bien ce que la musique de OK génère : d’un côté, Guillaume, touchant, rassurant de sincérité; de l’autre Seb, pour le moins désinvolte, détaché. Une caresse à droite, une claque à gauche. Manque la troisième voix pour (dés)équilibrer le tout et vous aurez OK.
OK ?
Seb: « Omettons nos Képis »
« Osons le Kaki »
« O putain le Krépi ? »
Guillaume: j’ai toujours un truc à redire. Je me fatigue tout seul dès fois. OK ça fait presque référence à un état. Celui où tu fais avec ce que tu as, mais sans subir. J’admire pas mal les gens qui peuvent faire ça.
Deux batteurs ?
Seb: C’est plus cool pour les chorégraphies.
Guillaume: La batterie c’est l’instrument qui me fascine le plus depuis quelques années. Alors quitte à monter un groupe avec des potes, autant qu’ils jouent tous les deux de cet instrument.
Premier EP en Carton ?
Seb: « Des disques en Carton, une musique en béton… » c’était évident
Guillaume: En fait, presque tout les EPs qui sortent en CD sont dans des emballages en carton plus ou moins moches. Alors autant foncer dans le truc et le revendiquer. Et au passage en faire un bel objet, simple et artisanal, mais classe.
D’où vient le son délicieusement crade sur l’album ?
Seb: C’est à cause des tampons au verso du EP.
Guillaume:
Pour le crade ça vient d’un 4 pistes à cassette. Tout a été enregistré là dessus à 98 %. 2 pistes pour la musique, mixées dès la prise et 2 pistes restantes pour les voix et d’éventuels overdubs.
Pour le délicieusement, il s’agit des oreilles et du savoir faire de Thomas Charlet (pour les 3 premiers titres) et de Jonathan Reig (pour les 2 derniers et le mastering de l’ensemble).
Auriez-vous fait différemment avec plus de moyens ?
Seb: Oui, un peu plus longtemps et avec un cuisinier thaï pour la pause du midi.
Guillaume:
Oui c’est sur. ça aurait été plus confortable et on aurait certainement passé plus de temps à justement « redire sur ce qui est » et donc chercher à le modifier artificiellement plutôt que de « faire avec » et chercher à être créatif avec ça. je caricature en disant ça, mais à peine en fait. je ne me suis rendu compte qu’après coup que cette machine était parfaitement adaptée à OK. ça me plait énormément de bosser dans la contrainte.
Il y a eu 3 versions de chaque chanson. Pourquoi ?
Seb: Une pour le matin, une pour l’apres-midi et une pour la soirée.
Guillaume: J’ai commencé ça tout seul dans mon coin. Et le seul truc dont j’étais sûr au début c’est que je voulais vraiment que les chansons soient le propos principal des morceaux avant même le son, l’arrangement etc… Alors autant les tester sous des formes différentes et voir comment elles résistent à un traitement de plus en plus atypique. Maintenant qu’on a pris une direction qui se précise en bossant tout les 3, c’est bien d’aller directement dans le son du groupe immédiatement. On découvre ça en ce moment.
2011 ?
Seb : Nombre premier mais aussi:
Il peut s’écrire comme la somme de 11 nombres premiers consécutifs: 2011 = 157 + 163 + 167 + 173 + 179 + 181 + 191 + 193 + 197 + 199 + 211. On peut noter que le plus petit nombre à pouvoir s’écrire comme la somme de 11 nombres premiers consécutifs est 160 = 2 + 3 + 5 + 7 + 11 + 13 + 17 + 19 + 23 + 29 + 31.
2011 multiplié par son symétrique (1102) est un nombre palindrome (c’est-à-dire un nombre qui ne change pas lorsqu’on le lit de droite à gauche ou de gauche à droite) car 2011 x 1102 = 2216122. On peut constater que cette propriété est aussi vérifiée par le nombre 12 (entre autres…)
Le double de 2011 moins 1 est encore un nombre premier. (4021)
D’après un célèbre théorème de Lagrange, et comme tout autre nombre, 2011 peut être décomposé comme une somme de quatre carrés: .
Guillaume: En mars la sortie du EP. Au printemps des concerts à bloc. Cet été l’enregistrement d’un 2nd EP. A l’automne de la tournée encore, cet hiver la sortie du prochain EP.
Internet et OK ?
Guillaume: Je suis pas très fortiche avec l’internet. Je fais ce que je peux, souvent j’ai un ou 2 trains de retard mais je m’accroche. J’essaie de suivre les conseils à droite à gauche. Carton est bien plus dégourdi que moi là dessus et relaye pas mal de trucs.
On a un myspace, un soundcloud. Le label à un site, un myspace et un facebook. On essaye de s’en sortir avec ça.
Maureen ?
Seb: J’ai jamais pu avoir son telephone, du coup on a jamais mangé ensemble
Guillaume: Tucker. Qui, elle, défonce peinard au sein du Velvet Underground pour lequel elle tabasse et chante.
Un artiste ou un groupe pour une collaboration ?
Seb: (voir meilleur souvenir)
Guillaume: Davec Grohl, Greg Saunier ou Todd Trainer peut être !
Le plus cool pour un groupe en 2011 ?
Seb: Un tour-bus rouge à paillettes
Guillaume: Trouver un tourneur qui te capte bien et qui bosse bien.
Le plus dur ?
Seb :Un tour bus rose à paillettes
Guillaume: Trouver un tourneur qui te capte bien et qui bosse bien.
Votre plus beau souvenir lié à la musique ?
Seb: Le jour ou, dans un catering, j’ai découpé une tranche de saucisson à Carla Bruni qui venait de s’assoir à coté de moi.
Guillaume: C’est difficile à dire mais les concerts de Shellac au Bataclan en 2007, Deerhoof à Rennes en 2009 ou Danyel Waro cet automne en font partie.
OK | Le groupe du mois qui défonce peinard
Le groupe du mois a probablement l’accroche la plus cool qu’on ait aperçu par ici. A la question “Pourquoi ton groupe devrait-il être le groupe du mois ?”, OK répond “Parce que ça défonce peinard ».
Ils font ce qu’on pourrait appeler de la Frolck tellement rock et folk s’imbriquent par moment*. Par exemple, OK a enregistré 3 versions de chaque chanson :
- - Guitare sèche trancool, folk à donf;
- - Guitare électrique qui pique, rock classique;
- - Formation deux batteurs plus un grateux nerveux, frolck qui défonce peinard.
Ca donne parfois du déjà entendu, du rassurant, du (presque) convenu. Et bizarrement, à un moment, ça ne rassure plus, limite ça perturbe. Sans qu’on sache trop pourquoi d’ailleurs.
Le groupe avait un avantage sur les autres groupes de la sélection : 3 membres du jury l’avaient vu en concert. Mais sur les 15 membres du jury, 7 ont spontanément voté pour OK, 5 autres se sont rangés au choix très très rapidement et seul trois jurés se sont résignés.
Bref, un groupe du mois particulier :
- - Un groupe dont le premier EP vient de sortir chez Carton.
- - Un groupe qui te berce avec des mélodies rassurantes avant de t’asséner un gros coup de double batteries en pleine tronche.
- - Un groupe qui mérite d’émerger. Pour pouvoir défoncer peinard à grande échelle.
* ils font surtout ce qu’on peut appeler de la putain de musique et prouvent que les styles, en fait, on s’en fout un peu
Interview de Lidwine | Internet ? Le silex des temps modernes.
Lidwine est une artiste intrigante. On a donc cherché à en savoir plus. Va falloir chercher encore. Avare de mot lorsqu’il s’agit de parler, la chanteuse s’exprime plutôt en chanson puisqu’elle a eu la gentillesse de publier une cover spécialement pour Net Emergence.
Lidwine ?
Mon prénom pour l’état civil.
LW ?
Pour signer rapidement.
2011 ?
Album
Influençable ?
Définition tirée du Larousse : Qui se laisse facilement influencer, docile, malléable.
Pas très ressemblant…
In The Half-Light ?
L’histoire d’un sourire hédoniste, d’un appel à la sensualité, donc à la vie. Egalement un clin d’oeil au « Livre de Dina » d’Herbjorg Wassmo. Le tout passé par le tamis d’une jeune vidéaste, dont j’aime le travail.
La scène ?
Un plaisir, si les conditions sont là…
Internet ?
Le silex des temps modernes.
Une artiste non islandaise pour un duo ?
Difficile à dire, je pense que c’est le morceau qui décide du duo. Ce n’est pas forcément vers une artiste pop que j’irais. J’aimerais beaucoup trouver des résonances avec une chanteuse traditionnelle indienne ou bulgare par exemple.
Le plus dur pour une artiste en 2011 ?
Continuer à avancer en 2012
Le plus gratifiant ?
Repousser ses propres limites.
Ton plus beau souvenir lié à la musique ?
Eva Marton dans Elektra de Richard Strauss à l’Opéra Bastille en 1992. Mes jambes ne me soutenaient plus en sortant de la représentation. J’ai été dévorée toute crue par la musique et par son interprétation. Une délicieuse violence.
Le mot de la fin ?
Merci beaucoup à Lidwine pour cette Cover. Et rendez-vous quelque part en 2011 pour la sortie de son nouvel album…
Pour la photo © Micky – Le Cargo
En mars, Lidwine se démarque.
Rarement le choix aura été aussi compliqué et les débats aussi animés. Un peu normal puisqu’il y avait 30 groupes dans la sélection de mars. Près de 100 mails plus tard, Lidwine est l’artiste du mois de mars.
Lidwine
Pour ne pas faire comme tout le monde, je ne vais citer aucune influence de Lidwine. Mais il y en a une qui est prégnante, qu’on ne peut pas ne pas remarquer. Et la question s’est donc posée : influence ou clonage ?
Quelques jurés répondent :
“Univers cohérent et personnel (entre xxx évidemment et Kate Bush), suffisamment inédit en France pour être salué. Belle voix, travail visuel sur les clips. Ca vaut d’être ma lauréate.”
“Univers intéressant, musiques bien fichues, tout fait par elle même, beau boulot.”
Certains seront d’accord avec nos jurés et d’autres crierons peut-être à l’imposture. Tant mieux. L’important c’est que ceux qui aiment s’y retrouvent.
Pour savoir à quelle catégories vous appartenez, le plus simple est encore d’écouter son mini album LW. Notre jury lui, a tranché : Lidwine artiste du mois de mars 2011.
PS : pour retrouver les artistes Net Emergence 2010 c’est par là
Crédit photo : Photo Yomgaille.com
Interview | My Sidekicks | « Le plus dur pour un artiste en 2011 ? Christophe Maé. »
Le groupe du mois de février est peut-être constitué de musiciens qui ne se connaissent, mais ils se parlent et ils sont réactifs. Retour sur un concept-groupe.
My Sidekicks : un groupe dont les membres ne se connaissent pas ?
C’est à peu près çà : nous sommes 4 et formons un groupe de Pop “Virtuel” : on fait de la musique à distance, sans se voir, en utilisant Internet dans ses retranchements (mails, chat, doodle, yousendit, etc..) ! Techniquement nous vivons tous à des endroits différents: Nyco est à Rouen, Kicking est Américaine mais vit à Paris, FeeeGeee à Chinon et Lunel à Aix-en-Provence. Finalement, la réalisation de notre album nous a permis de nous connaitre sous certains aspects : on espère se voir “In Real Life” un de ces jours, mais pour l’instant pas de rencontre “réelle” au programme…
Escroquerie, plaisanterie, question de survie ou autre chose ?
Autre chose : Concours de circonstances ! Au départ, nous avions pondu un morceau par hasard, dans le cadre du site de Inrocks, CQFD.com, et le moins que l’on puisse dire c’est que çà nous a tout de suite plu. On venait de mettre au point une méthode de composition super efficace, que nous utilisons toujours d’ailleurs ; au bout de 5 morceaux, on a foncé pour doubler la mise et sortir un album 10 titres. Évidemment, nous mettons en avant le concept du groupe pour créer le Buzz, voire le Ramdam (!), pour prouver aux artistes qu’il est désormais possible de composer de la musique à distance, avec des outils “standard” ! Pour fêter la fin d’un morceau, nous nous envoyons des bières via internet : il suffit de poser la canette sur le tiroir du lecteur CD ROM et d’appuyer sur “Envoyer”. Plus le débit de la ligne est important, plus la bière arrive rapidement, donc reste fraîche.
Vous composez comment ?
Habituellement c’est Lunel qui envoie une idée guitare-voix : c’est le point de départ. En suite Kicking adapte un texte. A partir de là, tout est possible ! On peut partir d’une rythmique de guitare ou d’un motif au piano, puis on définit la structure définitive qui servira à chacun de trame pour la suite.
C’est le moment où on essaie différentes directions : choix du rythme, du tempo, des arrangements : quand on est tous d’accord, on commence les prises de voix (Kicking et Lunel), de batterie (FeeeGeee) de guitare… et on envoie nos pistes à NYCO pour l’assemblage final, les prises guitare-basse-claviers, les arrangements, la production et le mix. cela permet d’aller au bout d’une idée et de la proposer dans une version aboutie
Maintenant rien n’est gravé dans le marbre, et toutes les chansons ont suivi des cheminements différents : certaines compos sont de NYCO ou de Kicking, certains textes de Lunel… ça reste très ouvert ! Notre méthode et notre matos ici : http://mysidekicks.fr/geek
Vous arrivez à vous engueuler à distance ?
Oui ! Mais étrangement on se réconcilie beaucoup plus rapidement que dans la vraie vie réelle… Il faut savoir que Kicking est une femme, et Américaine de surcroit : un cocktail détonant !…
Vous avez un entourage professionnel ou il n’y a que vous 4 ?
Pour la musique et la com , on est 4 et on compte rester comme çà, cette formule et idéale dans la répartition des tâches. Sinon on a un label, qui n’est autre que l’Association Europe and Co, et un super graphiste, Maxime Prieux, le fameux chanteur de The Elektrocution.
Et le live alors ?
Pour l’instant : IMPOSSIBLE ! (pour trouver un compromis, il faudrait trouver un local de repet dans le Massif Central ….), mais si Nagui nous demande poliment, on trouvera peut être un moyen ! en tout cas dans l’immédiat on est un vrai groupe virtuel.
Internet pour vous c’est vital. Vous avez bien un peu de mal à en dire quand même ?
On a tendance à trop se reposer sur google pour briller en société ! Au fil du temps on est devenu totalement cyber-dépendants, mais pour la bonne cause…
Le plus dur pour un artiste en 2011 ?
Christophe Maé.
Le plus gratifiant ?
Que notre musique soit écoutée et chroniquée, le fait de ressembler à un groupe normal finalement : On reste étonné par le fait que les gens parlent de nous comme un vrai groupe !
Un groupe pour une reprise ?
On en a fait 3 pour s’amuser : Curry and Coco, Black Moth Super Rainbow et en ce moment Tahiti 80.
Au-delà du procédé à distance, vous diriez que vous êtes un vrai groupe, un groupe virtuel ou encore autre chose ?
Autre chose : un vrai groupe virtuel !
Le mot de la fin ?
Lancez-vous : maintenant il est vraiment possible de faire de la musique à distance !
Et le petit mot de Kicking : “Support local (and distant) indie groups by buying their CD or mp3s !”
Puisqu’on en parle : on a acheté une copie de Distance sur leur bandcamp. Et comme c’est du virtuel, il y en aura pour tout le monde…
My Sidekicks | Groupe du mois virtuel ou réel ?
En général les groupes que Net Emergence met en avant sont plutôt inconnus. On n’est pas les premiers à en parler mais presque. Ce mois ci sera une exception puisque le groupe du mois a déjà une petite et très récente notoriété…
My SideKicks
« the band that has never met » ou le groupe dont les membres ne se sont jamais rencontrés (ça claque moins en français). Un groupe virtuel donc qui a fait la une de pas mal de blogs et médias. C’est également le groupe que les jurés ont choisi et plutôt largement :
« My SideKicks en premier (je ne sais pas si cette histoire de « groupe qui ne s’est jamais vu » est une escroquerie mais c’est bien foutu, homogène, sans point faible) »
« J’ai donc choisi MY SIDEKICKS, car au delà du processus de création originale, c’est de la bonne pop réussi, avec des arrangements parfaitement maîtrisés, des titres qui derrière leurs mélodies classiquement anglophiles (un peu seventies), arrivent à donner de la profondeur de champs. »
« My Sidekicks pour la démarche originale (éparpillés aux quatre coins de la planète et ensemble virtuellement), le côté geek (http://mysidekicks.fr/geek) assez excellent, et au final des compos qui tournent bien, même si le fantôme d’Oasis rode par ci par là (ce qui n’est pas forcément un gros mot…).
Bon les quatre coins de la planète c’est un peu beaucoup vu qu’on parle de Paris, Rouen, Aix-en-Provence et Chinon pour respectivement Kicking, Nyco, Lunel et FeeeGeee mais vous voyez le principe.
Ils viennent de sortir leur premier album : Distance. Disponible un peu partout mais on ne saurait trop vous recommander Bandcamp pour l’acheter.
Maintenant y-a plus qu’à rendre réel le succès de ce groupe virtuel.
Et n’hésitez pas à proposer un groupe pour le mois prochain.
Dorian Wood | Une Interview sur Google Earth
Dorian Wood c’est une révélation Net Emergence. On l’a tous, tout de suite aimé. Aussi bien son univers, sa folie que sa musique bien sûr. Et pour le découvrir un peu plus et un peu différemment on a eu l’idée de passer par Google Earth (et google maps). Suivez donc Dorian dans son univers : d’un cimetière de los Angeles à Ladurée sur les champs Elysées. Du studio où il enregistra bolka à la comète 347 pour son premier show en France… Pour le fonctionnement c’est simple : le parcours est numéroté sur la gauche.
La version Google Maps
La version Google Earth
Et le mot de la fin
Merci beaucoup à Dorian Wood. Retrouvez-le en interview en 2010 et sur la compilation Net Emergence 2010 ! Et si vous souhaitez faire découvrir un groupe sur Net Emergence, c’est par là.
Photo: Emmanuel Briseno
A Fight For Love en Interview
Les questions sont courtes, les réponses aussi, tout comme cette introduction à l’interview du groupe du mois de Janvier 2011.
A Fight for Love ?
Antinomie apparente et western disparu de John Ford.
End of Summer ?
Chansons enregistrées il y a deux ans, à la fin de l’été, en songeant aux Beach Boys, à Paul Simon et aux Flaming Lips. Un sample de La ligne Rouge de Terrence Malick sur un morceau. Des voix de filles (Melody et Amanda de Cocosuma) sur un autre. Un baroque assumé.
Hands in the dark ?
Nouveau label rencontré sur le net, enthousiaste et réactif.
2011 ?
Nouveaux morceaux. Plus sombres. Obsédés par Nico et Robert Wyatt et Robert Ashley. Aimerait trouver des ponts.
Internet pour un artiste aujourd’hui ?
Concerts, labels, collaborations. Mieux que la poste, sans aucun doute.
Le piratage ? Hadopi ?
Piratage : redéfinition de l’économie de la musique, pour le meilleur et pour le pire.
Hadopi : loi inadaptée et vieux jeu.
La scène ?
Quelques bonnes expériences, notamment jouer dans une boite de quelques mètres carrés au Centre Pompidou.
Le plus difficile pour un groupe en 2011 ?
Manger.
Le plus gratifiant ?
Se faire siffler dans la rue comme une jolie fille.
Un groupe ou un artiste pour une collaboration ?
Robert Wyatt
La plus belle histoire qui vous soit arrivée ?
Acheter une guitare turque.
Le mot de la fin (en musique, webcam, etc si vous avez)
L’amour n’attend pas.
A fight for love gagne le combat de janvier sur Net Emergence
Ok on parle de combat même s’il ne s’agit pas d’élire le meilleur groupe, mais d’en faire émerger un. Celui qui plait le plus au jury. C’aurait pu être Phantom Buffalo, ç’aurait pu être Alaska Square mais ce sera
A Fight For Love
“Gros coup de coeur pour A Fight For Love. Belles chansons aériennes, inspirées. Faut y revenir à plusieurs fois pour apprécier, c’est bon signe”.
“Très belle surprise. J’avais peur d’un truc à la Vampire Weekend et non ca a un autre cachet. Pop à la MGMT, belles chansons pop. Lonely Lions par exemple est un titre surprenant: démarre comme un truc presque affreux et en deux temps trois mouvements, pouf on est emballé”.
Voilà ce qu’on pensé certains jurés à l’écoute de A fight For Love. Y-a pire non ?
Ah c’est un groupe français, enfin un duo dont la moitié officie chez Adam Kesher. Ils chantent en anglais sans être ridicules du tout ce qui est en soi un exploit. Ils ont sorti un bel EP en Aout “End of summer” que vous pouvez écouter sur le site de leur label Hands in the dark record ou bien alors vous pouvez même le télécharger sur leur myspace. Elle est pas belle la vie ?
Ah, c’est le même label que le mois dernier ! On va faire attention pour le mois prochain mais après tout, ils ont proposé deux groupes de qualité alors pourquoi se priver.
Découvrez et faites découvrir A Fight For Love, le groupe du mois de janvier.
Leur MySpace : http://www.myspace.com/afightforlove
Decembre 2009 | Kronem, un an plus tard
Kronem et Net Emergence c’est presque déjà une longue histoire. Premier artiste choisi par Net Emergence, il a ensuite rejoint le jury. La rencontre du bonhomme, du monsieur, nous a conforté dans notre choix : Kronem a un putain de talent. Sur disque et sur scène. Il en a aussi dans ciboulot et le monsieur est, très, très, attachant.
Un an plus tard, retour sur l’artiste du mois de Décembre. C’est Laurent S aka Bengalolo qui interview, très bien, Kronem.
Il y un an de cela tu nous disais « Je m’en fous de gagner de l’argent moi, je veux pouvoir m’acheter des cordes », toujours le cas ?
Alors, « Je m’en fous de gagner de l’argent moi, je veux pouvoir m’acheter des cordes » était une phrase tirée d’une très longue conversation tenue avec MrOlivier (et une ola pour Mr Olivier, une !). En fait, si je me rappelle bien le contexte, je lui disais juste avant que je n’irais pas jouer chez Drucker en playback, par exemple. (Lire la suite…)
Interview | Death and Vanilla et deux lapins
Les Death and Vanilla jouent de la musique qui vient du froid. Les Death and Vanilla font des réponses courtes parce qu’on n’est pas là pour rigoler. Death and Vanilla n’est pas un petit duo pop sucrée. Non. Death and Vanilla c’est du sérieux. Enfin c’est ce qu’on se dit jusqu’à leur vidéo d’au revoir…
Death and Vanilla ?
The EP ?
100 copies only, out now on Hands In The Dark. The first physical release by Death And Vanilla and we’re very proud of it. The music is influenced by old soundtracks, psychedelia, library music, kraut.
Ghost in the machine is seen as a radio hit.
We’ve never thought that our songs would be played on the radio, or as radio hits. But Ghosts In The Machine is the song we’ve have got the most feedback for, so if any, that would be the one.
2011 ?
A new ep will hopefully be ready in spring, with live shows to follow. (Lire la suite…)
Groupe du mois | Death and Vanilla brise la glace de décembre sur Net Emergence
Voilà pourquoi c’est toujours un plaisir de découvrir des groupes sur Net Emergence. Même lorsque certains mois, la sélection semble un peu moins homogène, on trouve souvent une perle. Une perle au nom bizarre. Après Popper Must (be), Every Man Has Your Voice voici donc Death & Vanilla.
La mort et la Vanille ?
Les jurés ont aimé et ils le disent : “Coup de foudre immédiat pour les morceaux de Death & Vanilla.”, “je trouve ça d’une beauté troublante qui fait chanceler mon petit coeur frêle et grelottant du froid revenu de l’hiver glaçant.” ou encore “Death & Vanilla a un petit côté Raveonettes, mais c’est bien la seule influence que je suis arrivé à leur trouver. Y’a un vrai son, une vraie personnalité, avec ce chant qui se fond dans les claviers et cette mélodie parfaitement calibrée et ‘catchy’, la voix zarbi, une vraie épaisseur, un vrai sens pop noyé sous la distorsion.”
On ajoutera pour la bonne bouche “Ghosts in the machine est une tuerie absolue”.
(Lire la suite…)
The Beast & Beauty | Interview à deux voix
The Beast & The Beauty, groupe Net Emergence du mois de novembre répond à quelques questions. Impressions d’un très jeune duo sur le monde de la musique aujourd’hui…
The Beast & Beauty?
Nous sommes un duo folk (vous l’aurez compris), deux voix, deux guitares. Nous sommes nés au mois d’août de cette année. L’idée de ce nom pour le groupe nous est venue suite à un trip lors d’une de nos sessions guitare dans le quartier St Michel à Paris. C’est en fait le nom d’une chanson d’un de nos artistes préférés, Damien Rice.
La Folk?
On a voulu s’essayer au rap mais on a pas trouver le groove…
Plus sérieusement, la folk est notre style musical propre, on ne se voit pas faire autre chose. On baigne dedans depuis que l’on a respectivement commencer à jouer de la guitare. On a bien-sur une culture musicale beaucoup plus ouverte, on ne se limite pas qu’à la folk, mais notre projet musical s’inscrit réellement dans ce style là. Ce qui nous plait surtout c’est l’aspect convivial de la Folk, elle touche un grand nombre de personnes, c’est une musique (à notre sens) ouverte aux autres, on a dans notre tête l’image d’un folkeux les pieds sur la cheminée, des gens autour, des émotions et une certaine intimité qui se créée. On aime l’ambiance qu’il y a autour de la Folk, on aime ça et on s’en régale.
(Lire la suite…)
Net Emergence invite Beast & Beauty au bal du mois de novembre
La sélection de Novembre fut l’une des plus riches depuis le début de Net Emergence. Du coup tout le monde avait son groupe à défendre. Dispersion, dispersion avant la réunion (discutée) autour de Beast & Beauty.
Beast & Beauty
“Beau, touchant, apaisant, bien fait, leur univers visuel me plaît”, “Le genre de musique qui permet de craquer un bon coup et se relever plein d’espoir”. “Sans prétention, sans flonflons, sans exacerber l’émotion (elle est présente).”
Certes Beauty & Beast propose de la musique folk. Et de la musique folk il y en a déjà eu sur Net Emergence et un peu partout ailleurs. Mais ça doit être pour ça que la musique folk est toujours aussi populaire. Il y a toujours un ou deux types (ici Jean-Michel et Romain) prêts à reprendre leur guitare pour proposer des nouvelles mélodies envoûtantes. Ecoutez-donc cet “Irene” et vous comprendrez pourquoi Beast and Beauty est le groupe du mois sur Net Emergence.
Retrouvez Beast & Beauty sur Noomiz, MySpace ou Facebook. Et un grand merci à tous les artistes et fans qui ont proposé un groupe. Net Emergence fête bientôt son premier anniversaire et nous vous proposerons une petite compilation des artistes du mois. Nous avons plutôt de quoi être fiers. En attendant vous pouvez proposer un groupe pour le mois de décembre !
Bumpkin Island | Même un son de friteuse pourrait nous donner l’idée de départ d’un morceau.
Les interviews du groupe ou de l’artiste du mois sont toujours pleines de surprises. Celle de Bumpkin Island ne fait pas exception à la règle.
Bumpkin Island ?
C’est ce qui a été le plus dur à trouver. On avait déjà composé tous nos morceaux avant de se mettre d’accord sur le nom. Finalement, au bout de 3 mois de réflexion et au moins 10 votes, on a choisi le nom de Bumpkin Island.
Bumpkin Island, c’est tout simplement une île à Boston. C’est chouette comme nom, ça laisse place à l’imagination. Et en plus, ça sonne bien. En tant que bretons, on aurait pu choisir ‘Ile de Bréhat », mais… bizarrement, ça sonne tout de suite moins bien!!
7 personnes sur l’île ?
Ou 8, ou 9. Bumpkin Island, c’est un peu une secte. On ne sait d’ailleurs pas encore combien on sera sur scène.
De la pop en Cinémascope ?
La pop en Cinémascope, c’est de la pop, mais en beaucoup plus large. Dans notre musique, il y a aussi des influences venant du folk, de l’electronica,… On essaie d’avoir les oreilles grandes ouvertes à tout ce qui se passe autour de nous. Même un son de friteuse pourrait nous donner l’idée de départ d’un morceau.
2011 ?
Les premiers concerts de Bumpkin Island vont débuter en 2011, on se prépare activement en ce moment pour être prêt en janvier. Il y aura aussi un EP qui sortira physiquement vers janvier. Et si tout va bien, fin 2011, peut-être l’album – qui est d’ailleurs déjà enregistré en grande partie, mais il peut encore être amélioré, donc on va prendre un peu de recul avant de le sortir.
Le plus dur pour un artiste ou un groupe aujourd’hui ?
Difficile à répondre. A tous les stades d’un parcours, il y a différents obstacles à contourner.
Peut-être que pour un jeune artiste, le plus dur c’est de réussir à se faire entendre parmi les millions d’artistes que l’on peut trouver sur la toile…
Le plus gratifiant ?
C’est bateau mais pourtant si vrai : la réaction du public. Surtout quand les gens nous racontent des petits détails: « j’ai écouté votre musique pour m’endormir », « j’en avais besoin de cette musique »… C’est tellement mieux quand c’est personnalisé !
HADOPI ?
Dans 2 ans, personne ne saura plus ce que c’est.
Internet : sauveur ou fossoyeur de la musique ?
Plutôt sauveur : c’est dingue ce que peut apporter internet. Si on regarde les jeunes aujourd’hui, ils ont une culture musicale incroyable. Ils peuvent connaître aussi bien tous les grands classiques que le plus indé des groupes.
Après, il y a tellement de choses à découvrir (et pas forcément que du bon), qu’il faut faire le tri.
Mais la musique existera toujours, avec ou sans Internet…. Et avec ou sans support…
Un groupe ou un artiste pour une reprise ?
Si on veut faire facile…AIR (facile parce que c’est une de nos principales influences)
Si on veut faire classe… David Bowie ou Robert Wyatt (même si c’est la mode de reprendre Bowie)
Si on veut surprendre… Michel Sardou !?!
La plus belle histoire qui vous soit arrivée ?
Bumpkin Island est un tout nouveau projet (9 mois). C’est un peu dur d’avoir eu une vie trépidante en si peu de temps. Reposez-nous la question dans quelques années, on aura peut-être plus de choses à raconter…
Le mot de la fin (en musique, vidéo, webcam ou autre)
Ou ça :
à bientôt,
Glenn (pour Bumpkin Island)
Vous ne connaissez pas encore Bumpkin Island ? Rattrapez-vous et faites les connaitre…
